华娱从1980开始 第792节
《新龙门客栈》的打戏实在是太漂亮了，欧美的这些土包子连正经的动作戏都没有看几部呢，至于施瓦辛格与史泰龙那样的动作戏，更多的是在秀肌肉而已。
所以《新龙门客栈》来到欧美后，立即被欧美的观众认为这是一个带有魔幻类型的动作电影。
“首先我要说一下，这部电影并不是什么魔幻动作题材电影，在我们华夏对于这一类型的电影，有一个统称，叫做武侠电影，至于下一部电影我现在也没有确定，有可能是一部爱情片，也有可能是一部科幻片！”
“武侠电影？”《银幕国际》的记者重复了一遍吴见夜的回答，问道：“就像是之前布鲁斯李的kong fu电影吗？”
现如今在国际上知名度最高的华人演员，依旧是已经过世的李晓龙，其实到了二三十年后，李晓龙在国际影坛依然有着不俗的名声。
在另一个时空，华人演员中，在国际上取得知名度最高的就是两条龙了，李晓龙与程龙。
不过令吴见夜比较无语的是，这两位在海外为华夏电影争夺了无数荣光的演员，在国内却要面对不少人的苛责。
那个时候有一小撮的国人，即便是新华夏都已经成立了几十年了，身上的奴性还没有消去，认为自己的国人就是不配拥有这样的荣誉，所以他们各种抹黑两位演员。
认为李晓龙不过是虚有其表，根本不是什么武术大师，不过是被人吹捧起来的罢了，尤其是看到外国人拍摄的电影中将李晓龙抹黑以后，不仅不感到愤慨，而是在旁沾沾自喜的露出一幅我早就知道事实是这样的样子。
却不知如果李晓龙不是真的取得了难以磨灭的成就，kong fu二字又怎么可能出现在英语的行列中呢？
程龙也是如此，虽说后世的时候，程龙的年纪已经大了，也不可能拍出自己年轻时的巅峰状态，但就凭着他在那样的高龄下，还能够拼命的拍戏，不用替身，危险动作场面亲自下场的态度，就足以让人尊敬以及佩服了。
但是看看有些国人的态度？
华夏几千年的文化，却在短短的几十年里，养出了一批奴性十足的人出来，有些时候真的是让人感到无奈与可悲。
“准确的说，武侠电影也属于动作电影的一个分支，属于华夏特有的一个电影分支，我相信你也看过这部电影了，不如让你来告诉我这部电影怎么样？”吴见夜反问道。
记者有些兴奋的回答道：“非常漂亮，是一部非常漂亮的电影，我很喜欢这部电影，不仅打的漂亮，就连里面的政治隐喻我都非常喜欢！”
吴见夜心中露出一丝苦笑，政治隐喻，他还真没有这么想，只不过是为了第二部埋的伏笔而已。
不过吴见夜也不可能去提醒他们这点，只是笑道：“我希望以后可以有更多的欧洲观众喜欢这样类型的电影！”
结束了访谈以后，吴见夜赴约了莫里茨的邀请。
作陪的还有陈楷歌。
此时的柏林其实也像两德一样，分为东柏林，西柏林。
而作为柏林电影节的主办城市，其实就是西柏林，西德富，东德穷，隔着一道柏林墙的东西德，宛如隔着三八线的南北朝
三人坐在一个咖啡厅内，聊着东西双方电影文化的差距，吴见夜发现莫里茨有着强烈的意愿，想要在一部电影中融入东西双方文化。
吴见夜说道：“这很困难，文化是一个民族的底蕴，任何一个民族都有着自己独有的文化，想要将电影文化与民族文化相融合本就是一个非常困难的事情了，更不要说是融合东西双方的文化了。”
这便是吴见夜的想法，别说现在了，就是在后世，一部电影想要在东方与西方都取得口碑与票房双口碑的成功，吴见夜都挑不出几部来。
《肖申克的救赎》，《阿甘正传》这类被无数人奉为经典的电影，《肖申克的救赎》口碑虽然更胜一筹，但别说是在东方了，就是在北美也是一部票房扑街的电影了，至于《阿甘正传》这样的电影，虽然在北美获得高票房，高口碑，在东方也获得了高口碑，但是吴见夜敢断定，如果这样的电影，真的是在东方上映的话，只能是一部叫好不叫座的电影。
而后世的漫威英雄电影，虽然也获得了不错的口碑和惊人的票房，但也是被一批资深的电影人抨击根本就不是电影。
而华夏的电影，《霸王别姬》与《活着》被称为国内电影界的两座丰碑式的电影，结果又怎么样呢，两部电影在国内都遭到了封禁的下场，而这两部电影在欧美等地的票房，也不过是几百万美元而已，要说有多成功，其实也是仁者见仁智者见智了。
莫里茨笑道：“正是因为困难，才有做的价值，我希望以后能够在柏林走出这样的电影出来！”
吴见夜并没有在这个话题上与莫里茨做更多的纠缠，莫里茨有这样的想法也不足为奇，作为一个纯正的电影人，他有这样的追求无可厚非，最后加上一句希望在柏林电影节出现这样的电影，也不过是出于自己的利益考虑。
所以说再纯粹的人，最终追求的也是利益，只不过这里的利益不一定是金钱上的。
名，也是一种利益诉求！
到是陈楷歌在旁被莫里茨说的有些热血，他感觉莫里茨说出来的就是自己的心声，现如今的他与另一个时空不同，另一个时空的陈楷歌虽然也去了好莱坞学习，但是那个时候的他对于好莱坞来讲就是一个边缘的不能再边缘的人物了。
所以即便是他在哪里待了两年，也没有真正的获得自己想要的，这一次却不同了，在魅影娱乐的帮助下，陈楷歌参与到了两三部的好莱坞电影的制作当中去。
这让陈楷歌学到了不少的东西，也正是因为这样，骄傲的陈楷歌，认为自己只要学成回国，就可以再次引起轰动。
他要拍出莫里茨口中那样的电影出来，震惊世界！
华夏的电影，要在我陈楷歌的手中振兴！
“不错，老吴，我现在就有无数的想法，如果不是在北美那边还有很多东西没有学到，我都已经迫不及待的想要回国拍摄新的电影了！”陈楷歌激昂的说道。
吴见夜：“呵呵！”
莫里茨在旁说道：“好莱坞的电影更加注重工业化流水线的生产，虽然有助于电影工业的发展，但是对于电影本身并没有更多的好处，陈，我还是建议你能够抽出一些时间来，在欧洲各国走走，电影不能只是电影！”
电影不能只是电影！
这便是欧洲电影人对于电影的看法了，他们认为电影在本身的价值之外，还要承担更多的社会责任或者是说更深的意义。
吴见夜对此却有着不同的看法。
“我认为电影应该只是电影，至于电影本身之外的意义，那是观众赋予的，作为一个电影人，应该把所有的关注度放在电影本身上，而不是想着那些电影之外的意义，那些意义是由观众自己解读出来的，而不是电影人刻意的加入电影中去的！”
《大话西游》上映的时候，票房扑街，口碑扑街，但是等拿到了国内，在被无数的人解读后，出现了所谓的后现代主义的解析，这些其实都是观众自己加上去的。
吴见夜曾经看过包括周星池，刘振伟，吴梦达，罗佳英等人的采访，他们在拍摄的时候，谁也没有想过这部电影里面所包含的意思，只是在单纯的想做一部对得起观众的电影，而那些所谓的解读，也更是让他们摸不着头脑。
电影只能是电影！
莫里茨摇摇头，也不赞同吴见夜的说法，“电影就像是书本一样，是可以流传的，如果我们只是为了拍摄电影而拍摄电影的话，那么我们就对不起这个时代赋予我们电影人的使命了！”
吴见夜笑道：“电影人的使命是拍出合格的电影出来，在电影中也可以加入自己的想法，但是电影最重要的还是为观众负责的，其他的使命不过是电影人给自己增加的无谓的东西而已，太在意这些这些东西的话，反而是会丢掉电影本身的魅力。”
双方你来我往，各自阐述自己对电影的观点，一老一少甚至到最后都脸红脖子粗的差点拍桌子了。
看的陈楷歌在旁心惊不已。
所以《新龙门客栈》来到欧美后，立即被欧美的观众认为这是一个带有魔幻类型的动作电影。
“首先我要说一下，这部电影并不是什么魔幻动作题材电影，在我们华夏对于这一类型的电影，有一个统称，叫做武侠电影，至于下一部电影我现在也没有确定，有可能是一部爱情片，也有可能是一部科幻片！”
“武侠电影？”《银幕国际》的记者重复了一遍吴见夜的回答，问道：“就像是之前布鲁斯李的kong fu电影吗？”
现如今在国际上知名度最高的华人演员，依旧是已经过世的李晓龙，其实到了二三十年后，李晓龙在国际影坛依然有着不俗的名声。
在另一个时空，华人演员中，在国际上取得知名度最高的就是两条龙了，李晓龙与程龙。
不过令吴见夜比较无语的是，这两位在海外为华夏电影争夺了无数荣光的演员，在国内却要面对不少人的苛责。
那个时候有一小撮的国人，即便是新华夏都已经成立了几十年了，身上的奴性还没有消去，认为自己的国人就是不配拥有这样的荣誉，所以他们各种抹黑两位演员。
认为李晓龙不过是虚有其表，根本不是什么武术大师，不过是被人吹捧起来的罢了，尤其是看到外国人拍摄的电影中将李晓龙抹黑以后，不仅不感到愤慨，而是在旁沾沾自喜的露出一幅我早就知道事实是这样的样子。
却不知如果李晓龙不是真的取得了难以磨灭的成就，kong fu二字又怎么可能出现在英语的行列中呢？
程龙也是如此，虽说后世的时候，程龙的年纪已经大了，也不可能拍出自己年轻时的巅峰状态，但就凭着他在那样的高龄下，还能够拼命的拍戏，不用替身，危险动作场面亲自下场的态度，就足以让人尊敬以及佩服了。
但是看看有些国人的态度？
华夏几千年的文化，却在短短的几十年里，养出了一批奴性十足的人出来，有些时候真的是让人感到无奈与可悲。
“准确的说，武侠电影也属于动作电影的一个分支，属于华夏特有的一个电影分支，我相信你也看过这部电影了，不如让你来告诉我这部电影怎么样？”吴见夜反问道。
记者有些兴奋的回答道：“非常漂亮，是一部非常漂亮的电影，我很喜欢这部电影，不仅打的漂亮，就连里面的政治隐喻我都非常喜欢！”
吴见夜心中露出一丝苦笑，政治隐喻，他还真没有这么想，只不过是为了第二部埋的伏笔而已。
不过吴见夜也不可能去提醒他们这点，只是笑道：“我希望以后可以有更多的欧洲观众喜欢这样类型的电影！”
结束了访谈以后，吴见夜赴约了莫里茨的邀请。
作陪的还有陈楷歌。
此时的柏林其实也像两德一样，分为东柏林，西柏林。
而作为柏林电影节的主办城市，其实就是西柏林，西德富，东德穷，隔着一道柏林墙的东西德，宛如隔着三八线的南北朝
三人坐在一个咖啡厅内，聊着东西双方电影文化的差距，吴见夜发现莫里茨有着强烈的意愿，想要在一部电影中融入东西双方文化。
吴见夜说道：“这很困难，文化是一个民族的底蕴，任何一个民族都有着自己独有的文化，想要将电影文化与民族文化相融合本就是一个非常困难的事情了，更不要说是融合东西双方的文化了。”
这便是吴见夜的想法，别说现在了，就是在后世，一部电影想要在东方与西方都取得口碑与票房双口碑的成功，吴见夜都挑不出几部来。
《肖申克的救赎》，《阿甘正传》这类被无数人奉为经典的电影，《肖申克的救赎》口碑虽然更胜一筹，但别说是在东方了，就是在北美也是一部票房扑街的电影了，至于《阿甘正传》这样的电影，虽然在北美获得高票房，高口碑，在东方也获得了高口碑，但是吴见夜敢断定，如果这样的电影，真的是在东方上映的话，只能是一部叫好不叫座的电影。
而后世的漫威英雄电影，虽然也获得了不错的口碑和惊人的票房，但也是被一批资深的电影人抨击根本就不是电影。
而华夏的电影，《霸王别姬》与《活着》被称为国内电影界的两座丰碑式的电影，结果又怎么样呢，两部电影在国内都遭到了封禁的下场，而这两部电影在欧美等地的票房，也不过是几百万美元而已，要说有多成功，其实也是仁者见仁智者见智了。
莫里茨笑道：“正是因为困难，才有做的价值，我希望以后能够在柏林走出这样的电影出来！”
吴见夜并没有在这个话题上与莫里茨做更多的纠缠，莫里茨有这样的想法也不足为奇，作为一个纯正的电影人，他有这样的追求无可厚非，最后加上一句希望在柏林电影节出现这样的电影，也不过是出于自己的利益考虑。
所以说再纯粹的人，最终追求的也是利益，只不过这里的利益不一定是金钱上的。
名，也是一种利益诉求！
到是陈楷歌在旁被莫里茨说的有些热血，他感觉莫里茨说出来的就是自己的心声，现如今的他与另一个时空不同，另一个时空的陈楷歌虽然也去了好莱坞学习，但是那个时候的他对于好莱坞来讲就是一个边缘的不能再边缘的人物了。
所以即便是他在哪里待了两年，也没有真正的获得自己想要的，这一次却不同了，在魅影娱乐的帮助下，陈楷歌参与到了两三部的好莱坞电影的制作当中去。
这让陈楷歌学到了不少的东西，也正是因为这样，骄傲的陈楷歌，认为自己只要学成回国，就可以再次引起轰动。
他要拍出莫里茨口中那样的电影出来，震惊世界！
华夏的电影，要在我陈楷歌的手中振兴！
“不错，老吴，我现在就有无数的想法，如果不是在北美那边还有很多东西没有学到，我都已经迫不及待的想要回国拍摄新的电影了！”陈楷歌激昂的说道。
吴见夜：“呵呵！”
莫里茨在旁说道：“好莱坞的电影更加注重工业化流水线的生产，虽然有助于电影工业的发展，但是对于电影本身并没有更多的好处，陈，我还是建议你能够抽出一些时间来，在欧洲各国走走，电影不能只是电影！”
电影不能只是电影！
这便是欧洲电影人对于电影的看法了，他们认为电影在本身的价值之外，还要承担更多的社会责任或者是说更深的意义。
吴见夜对此却有着不同的看法。
“我认为电影应该只是电影，至于电影本身之外的意义，那是观众赋予的，作为一个电影人，应该把所有的关注度放在电影本身上，而不是想着那些电影之外的意义，那些意义是由观众自己解读出来的，而不是电影人刻意的加入电影中去的！”
《大话西游》上映的时候，票房扑街，口碑扑街，但是等拿到了国内，在被无数的人解读后，出现了所谓的后现代主义的解析，这些其实都是观众自己加上去的。
吴见夜曾经看过包括周星池，刘振伟，吴梦达，罗佳英等人的采访，他们在拍摄的时候，谁也没有想过这部电影里面所包含的意思，只是在单纯的想做一部对得起观众的电影，而那些所谓的解读，也更是让他们摸不着头脑。
电影只能是电影！
莫里茨摇摇头，也不赞同吴见夜的说法，“电影就像是书本一样，是可以流传的，如果我们只是为了拍摄电影而拍摄电影的话，那么我们就对不起这个时代赋予我们电影人的使命了！”
吴见夜笑道：“电影人的使命是拍出合格的电影出来，在电影中也可以加入自己的想法，但是电影最重要的还是为观众负责的，其他的使命不过是电影人给自己增加的无谓的东西而已，太在意这些这些东西的话，反而是会丢掉电影本身的魅力。”
双方你来我往，各自阐述自己对电影的观点，一老一少甚至到最后都脸红脖子粗的差点拍桌子了。
看的陈楷歌在旁心惊不已。