港娱：功夫之王 第806节
今年上映的几部大片，用电脑技术制作的特效都吊炸天，他们应该何去何从呢？
有人说，我们也搞特效大片，自己没技术，可以请紫气公司做，紫气公司不会对外开放的嘛？
但核算成本之后，又都望而却步了，想要做到这种程度，起码要几千万美金，根本就是一场豪赌。
杨叶是赌得起，他们赌不起啊。
而且杨叶是华人首富，对于别人来说是豪赌，对于他来说，也就那么回事。
在《黑客帝国》的开机仪式上，杨叶向媒体记者披露了电影的内容，是一部科幻动作片，会以三部曲的形式，分别上映。
毫无疑问，又是一部大制作。
有记者当场询问杨叶：“现在香港上映的武侠片全部血扑，人们看完《功夫》之后，对之前的那套拍法一点兴趣都提不起来，《功夫》是不是把武侠片的门槛提得太高了？”
杨叶道：“电影嘛，讲究一个创新，当初我要在《功夫》里面打十二路谭腿、洪家铁线拳、五郎八卦棍、太极这些，很多人都说，这些功夫早就拍滥了，不好看了，但是结果证明，大家还是很喜欢看的嘛。”
记者问道：“我也喜欢看，我觉得非常精彩，拍出了新意，但还是因为加了很多特效的缘故吧？那么请问，以后不加特效的电影，是不是就卖不到钱呢？”
杨叶道：“谁说的？特效主要应用于科幻，神话等题材的电影。
除此之外，还有很多其他的题材可以拍啊。
就算是拍动作片，加特效有加特效的拍法，不加特效有不加特效的拍法。
特效这种玄之又玄的玩法在未来肯定会成为主流，但硬桥硬马的动作片也未必就不好看了。
我在今年的圣诞节还有一部电影上映，叫《生死时速》。
那部电影就以实拍为主，不加特效，请大家拭目以待吧！
好了，采访到此结束，我们要拜神了！”
杨叶领着狄龙、林清霞、周比利四大主演和其他演员，以及一众工作人员给二爷上香。
随后切猪头，掀红布，宣布《黑客帝国》正式开机。
黑客帝国的三大主角，分别是杨叶饰演尼奥，林清霞饰演崔妮蒂，狄龙饰演墨菲斯。而周比利则饰演贯穿三部的大反派史密斯。
他们在电影中的名字会换成中文名，但Neo这个名字会保留。
尼奥这个角色有两个名字，一个是他的本名，一个是他的网名。
他在电影中常常被称为救世主，英文是One，而Neo打乱字母顺序后就是One。
所以网名要保留，不能改，改了之后，Neo这个名字的意义就消失了。
之后具体的拍摄，就要保密了，不会让媒体剧透。
《黑客帝国》以后世的眼光来看，就好像是一群人在玩网游。
它好看的地方，除了精彩的故事内容，蕴含的哲学思想，还有创新的表现手法、震撼的视觉效果和炫酷的武打动作。
其实在中国这批看惯了武侠动作片的人看来，《黑客帝国》的武打设计固然十分牛逼，但表现出来的效果，是真的不行。
软绵绵的全是花架子，一点都不潇洒，因为那些演员没有功夫的底子，根本做不出牛逼的动作，只能凑合了。
原时空沃卓斯基兄弟在拍摄《黑客帝国》的时候，花了很长的时间，邀请袁和平赴美，担任动作指导。
袁和平开始不肯去，他情愿跑到内地去担任《水浒传》的武术指导。
但华纳一直加钱，袁和平顶不住，终于还是去了。
去了之后，发现这群人根本就没法弄，就先把演员们集中到一起，训练了半年，然后才开拍的。
那时候他还想着留一手，否则以后的人没饭吃了。
但是留不住，九十年代后期，元奎、袁和平、甄子单，还有成家班，很多人都在好莱坞做武术指导。
有钱能使鬼推磨，没人跟钱过不去，你不教有的是人教。
就算是演员，《黑客帝国》请不到李联杰就请邹兆龙，一样好使。
千禧年后，好莱坞把香港动作那一套吸收了进来，电影里的动作越发牛逼。
漫威系列电影里就有超多打斗动作，再融合特效，看起来比港片炫酷得多。
说回《黑客帝国》，用炫酷的特效来包装比原版更加精彩的打斗动作，别的不说，视觉效果一定是拉满的。
杨叶这边拍着电影，《终结者3》的北美宣传就交给了导演吴宇森，这厮一直想闯荡好莱坞，这次过去之后，就留在那边了。
没过几天，徐刻又跑过来探班，他的《青蛇》虽然把赵文焯换成了李联杰，而且特效还进行了升级，但票房也没有高多少。
本埠票房不到两千万，虽然对比原时空翻了一倍，但李联杰一人的片酬都上千万，还有特效的费用，血扑中的血扑。
杨叶点评道：“电影拍得很好，但是你看错市场了。这部电影的问题跟杜琪峰的《现代豪侠传》是一样的，你现在有什么想法？”
徐刻道：“我觉得这部电影的特效好，但还不够好，起码跟《功夫》差远了，我想玩一把大的，再加投资，重拍《蜀山传》！”
徐刻做梦都想拍蜀山，十年前的《新蜀山剑侠》票房惨败，现在眼见《功夫》出世，特效大成，他又起这个心思了。
杨叶想了想，皱眉道：“这本小说太长了，连个主线都没有，又烂尾，连个结局都没有，实在是不好拍。”
徐刻叹了口气，说道：“可惜还珠楼主当年没有跑到香港来。”
额……虽然这话听着不正确，但还真是这么个道理。
杨叶道：“拍可以，但这种片子想要拍好，投入太大了，你必须拿出可行的剧本来，像《新蜀山剑侠》那种糊弄鬼的剧情，即使浪费钱，在我这里是不可能通过的。”
徐刻就跟杨叶说了一遍自己的想法，杨叶听完直皱眉，这他妈的跟2001年那版《蜀山传》大同小异。
杨叶摇头道：“太散乱了，这不行，要不你先拍点别的，试试水吧！”
“拍什么？”
“试试《中华英雄》！”
第665章 一步一步来
原时空的徐刻曾经迷茫过很长一段时间。
他觉得好莱坞的特效太牛逼，追不上，就反其道而行之，拍出了《断刀客》，但是观众不买账，票房惨败。
后来更是干啥啥不行，拍啥啥血扑。
而现在么，因为杨叶的原故，让他看到了特效大成的《功夫》。
在其他人喊着武侠片已经被杨叶终结的时候，他却立马就知道了，前方还有路。
所以他马上找到杨叶，要重拍蜀山。
然而杨叶却觉得，蜀山实在太难拍了。
《蜀山剑侠传》在后世被称为仙侠鼻祖，这话虽然没错，但实际上没多少人看过这本小说，就算有心找来看，也多半看不下去。
因为整部小说平铺直叙，没有任何起伏，极其平淡，十分难看，和《封神演义》一样，只能当个设定集用。
封神好歹还有个打不过，就摇人的桥段，蜀山连这都没有。
徐刻的两部《蜀山传》都是因为剧情太过散乱而惨败，杨叶也不知道怎么帮他圆。
本质上杨叶只是个抄袭狗，他最多只能基于原作不合理的地方，稍微做一些合理的修改。
因为一个作品上映之后，会受到无数的评论，它存在的问题就会暴露出来，杨叶只需要针对性地改进就行了。
比如说他曾经帮助金庸修改过小说，那都是基于原作不合理的地方，后世网友提出的意见，总结而来的。
而徐刻的《蜀山传》，坑太大了，剧情太散了，杨叶也不知道要怎么帮着填。
有人会说，你不是有神威吗？
指望电脑搞艺术创作？想什么呢？
杨叶对徐刻说道：“你的想法太过于天马行空，拍电影的时候，经常想一出是一出，不断修改剧本，修改设定。
这样可能会因为灵光乍现，弄出神来之笔，但往往会把剧情弄得很散。
但如果你想制作出好莱坞那种高概念电影，从前那套就必须放弃。
举个很简单的例子，这类制作的过程中，特效团队和拍摄团队是必须一起工作的，不可能说我先拍好了，再做特效，那完了。
拍之前就要确定好怎么弄，然后根据设定好的效果来拍，拍好了就不能轻易更改了，一改，至少是上百万的费用，谁来承当？
总而言之，你越要拍出蜀山那种逍遥天地的感觉，制作的时候就越要严谨。
要有理科生干工业的精神，而不是文科生做艺术的心态！”
徐刻自己有一家新视觉特效工作室，除了拍自己的电影，也会承接紫气公司外包的活，他何尝不明白这些。
杨叶肯砸钱给徐刻玩特效，徐刻也没啥说的了。
杨叶说蜀山可以拍，但需要弄出可行的方案来，也没有说错。
要不然几千万上亿的资金砸下去，亏了算谁的？
徐刻也是个知道妥协的人，明白拍《中华英雄》是拍《蜀山传》的前提。
便接受了杨叶的建议，退而求其次，先搞个小的试试水。
《中华英雄》、《风云》都属于高武，就战力而言，是玄幻的入门级。
先搞这个，循序渐进，也没毛病。
香港影坛并非都是短视之辈，他们也知道CG特效的重要性，于是在1998年拍出了《风云雄霸天下》。
《风云》问鼎票房冠军，又乘胜追击，拍了《中华英雄》。
可惜遇到东南亚金融危机，香港房地产崩盘，楼市一泻千里。
邹文怀一直的玩法就是拿电影赚钱的钱去投资房地产，这一波下来，打拼一辈子的财富折了大半。
连累《中华英雄》也投资不足，电影里的美国场景，其实是在上海车墩影视城拍的。
前文说过，车墩影视城在建设的时候偷工减料，进行了抽层处理，所以《中华英雄》的成片一股小家子气。
大搞噱头的华英雄和无敌的自由女神决战，也因为经费不够，拍出来的效果极差。
观众去年看了《风云》，被四十米的大刀震撼得不行。
结果到了《中华英雄》，特效反而变差了，票房自然大减，还不到《风云》的一半。
《中华英雄》做得其实还行，如果制作精良一点，特效做好一点，达到《风云》的成绩并不难。
导演刘伟强在《风云》票房大爆之后，对《中华英雄》雄心勃勃，他连续集的计划做好了。
第一部中很多没有交代的剧情，都会在第二部呈现出来。