港娱：功夫之王 第869节

　　刘意霏在他的店里偷了个东西就走了，刘?桦跟在后面，问多少钱。

　　黄霑看着棋谱，研究者围棋，漫不经心地说道：“算了吧，小时候都会有这毛病。

　　生了就是孩子嘛，天天让她一个人游荡。像别的爸爸一样经常带过来玩吧！”

　　这个镜头非常温情，黄霑把那种漫不经心，又十分大度的姿态演得很好。

　　他得意地道：“这个你不用说我也知道啦。不过我还是很嫉妒你，拍了这部戏，会有更多女人爱你！”

　　接着，黄霑又点评了一番刘意霏，酸溜溜地嫉妒杨叶有个这么可爱的女儿。

　　之后，袁和平点评了电影里的动作戏：“我觉得这次的动作戏很有特色，以往我们的电影里，一场战斗往往要打半天。

　　我们动作指导要想破脑壳，设计各种惊险刺激的动作，但是这部电影没有。

　　华仔每次出手都是快、狠、准，没有多余的动作，直接而惨烈，符合他特工的身份。”

　　主持人问道：“您觉得刘?桦先生的动作戏，跟功夫演员们比起来怎样？”

　　袁和平道：“比不上专业的功夫演员，在非功夫演员里面，是打得最好的！”

　　轮到杨叶，他首先肯定了杜琪峰的导演水平。认为片子拍成这样，杜琪峰功劳很大。

　　在杨叶看来，原版的《大叔》还是有一点温吞水的感觉，一般观众刚开始看的时候，可能会入不了戏。

　　而杜琪峰就要比那个原版的导演高明不少，片子拍得也格外流畅。

　　刘?桦装逼耍帅不输元斌，刘意霏也非常惹人怜爱，再有一堆演技派的加持，整部电影的效果，是超越原版的。

　　随后又夸奖了一众演员，认为他们的表演都非常出色。

　　然后才点评道：“我们现在的电影，文戏拍得太赶了，武戏又拍得太拖了。

　　文戏像催命一样，赶紧过完开始打，打起来又比划半天，根本就是为打而打。

　　我们制作这部电影，就是希望能够改变这种格局，文戏要做足铺垫，武戏要恰到好处。

　　我希望观众能够看到我们的诚意，喜欢这部电影。”

　　最后又点评了一番刘?桦：“华仔呢，刚出道就跟着我拍戏，我是一路看着他走过来的。

　　很多人说他不会演戏，就知道耍帅，但今天霑叔说得好，耍帅，也是一种演技。

　　其实这部戏设计的初衷，就是想放大华仔的这种特质。

　　目前看来，大家的反应很热烈，效果不错，希望能有一个好的票房。”

　　刘?桦听了杨叶的话，不由得红了眼眶。

　　这两年，他扑得太惨了。

　　《战神传说》找来洪京宝、罗启锐、张婉婷、程小东和元奎五位导演共同操刀，还请来梅艳方、张曼钰一起搭戏，还专门请了一头虎鲸来卖萌。

　　如此豪华的阵容，再加上大肆的宣传，一共耗资6000万港币，上映后本埠票房仅收1300万，海外销售也不尽人意，亏损3000万。

　　寄予厚望的《天长地久》，用王家卫《阿飞正传》的创意，走文艺片的风格，仅收900万票房。

　　孤注一掷，用3000万打造的《天与地》，上映后，本埠票房仅收1000万。

　　《天与地》大扑之后，他主演的《杀手的童话》，票房低到只有500万。

　　两年下来，狂亏五千万，票房号召力归零，不得已把公司抵押给了学者公司的蔡松林。

　　他也没好意思回头去找杨叶，准备卖身给永盛，拍片还债。

　　没想到杨叶却忽然出手，把他叫回来拍戏。

　　刘?桦记得杨叶之前跟他说过：“这部戏原本是我写出来和我女儿一起拍的，不过我最近的事情实在太多了，所以我希望华仔你来演……”

　　杨叶把这么好的角色让给他，今日在现场却并不提起，只是说这戏是为他量身定做的。

　　十八年来，杨叶一直对他非常照顾，曾经用一部《天若有情》让他红遍亚洲。

　　在他离开杨记，自立门户，公司却经营不善，陷入事业低谷。

　　杨叶又不计前嫌，拉了他一把，还让自己的女儿和他一起拍戏。

　　这种恩情，他不知道自己该何以为报。

第709章 完美地解决

　　尽管首映会上一片好评，但《孤胆特工》卖不卖座，还需要市场的检验。

　　因为对于香港传统的动作片和枪战片来说，这部电影的反差太大了。

　　主角的造型没有港片里最拉风的身披风衣，手持双枪。

　　打起来没有无限子弹，没有慢镜头，没有各种物品被子弹打得粉碎的特写。

　　肉搏的时候没有华丽的招式，都是近身短打，刀刀见血。

　　刘?桦以一种冷峻孤傲的形象出现，全程冷着脸装逼。

　　只有最后一个镜头，拥抱小米的时候，才露出了一抹笑容。

　　为了保险起见，杨叶才特地给这部电影弄了个首映礼。

　　按说杜琪峰和刘?桦这两年都扑穿地心了，有戏拍就不错了，还弄个屁的首映礼。

　　杨叶不仅给他们弄首映礼，还找了一大堆业内人士来观礼。

　　然后就开始宣传造势，一帮笔杆子回去之后就开始写《孤胆特工》的影评，称这是一部与众不同，又特别经典的影片。

　　首映礼上的一些言论和观点，也被媒体不断引用，到处扩散。

　　黄霑说的“耍帅也是一种演技”、“拍了这部戏，会有更多女人爱你”，让刘?桦的粉丝兴奋不已。

　　毕竟刘?桦已经扑街两年了，她们都希望刘?桦这次能够打个翻身战。

　　于是，一个个都成了人肉宣传机，到处安利。

　　而杨叶说的“现在的港片文戏太赶，武戏又太拖”，“希望文戏做足铺垫，武戏恰到好处”等希望能够改变电影格局的言论，又引起了无数影迷的共鸣。

　　其实这个年代很多惊天大扑的电影，比如《新碧血剑》、《东方三侠》、《一刀倾城》……放在后世，都是非常不错的动作片。

　　但现在的观众真的是好东西吃腻了，迫切地需要换换口味，不免就对刘?桦这部《孤胆特工》期待起来。

　　如果不是杨叶这个挂逼，就算这个年代的杜琪峰真的有这个剧本，也是很难拍出来的，因为投资人可能会不敢投。

　　就算投了，也是很小的规模，勉强拍出来，也不敢大规模宣传。

　　最后就只能靠口碑去逆袭，而口碑逆袭是一个很玄学的东西，质量好的电影，未必能成功逆袭。

　　比如杜琪峰后来的代表作之一，《枪火》。

　　投资只有250万，演员都是他用自己的脸请来的，制作周期只有三个星期。

　　为了省钱，他要求几个主角必须一遍过，只有刚拍戏不久的林雪可以NG。

　　但有了杨叶这个挂逼，他拿出的东西都是经过市场检验的，曾经成功过的。

　　所以制作规模、宣传规模都可以敞开了搞，拍摄的时候也可以精益求精。

　　而且，杨叶这些年的不败经历，无形之中也给了许多人无穷的信心。

　　杜琪峰在93年拍一部扑一部，公司都扑没了，已经没人请他拍戏了，94年挂空挡。

　　但是杨叶把他找回来，他立刻满血复活，化身大导演，仿佛从来没有扑街过。

　　请演员的时候，无论咖位大小，没一个拒绝、推迟的，都是想办法空出档期来配合他。

　　就连在美国拍戏的梁家挥，也硬是抽出了一个星期的时间，回香港客串了一波。

　　这些年，杨叶已经给人们形成了一种刻板印象。

　　只要是杨叶主导的电影，第一不差钱，第二票房爆。

　　赚钱又扬名，大家都抢着拍，傻子才会拒绝。

　　……

　　进入八月，《黑客帝国》已经在世界各地的边边角角上映完毕，累计票房5亿美元。

　　这是他继《终结者2》、《终结者3》之后，第三部全球票房破五亿美元的电影。

　　这么多年的口碑不断累积，让他在一定程度上已经打破了人种的界限。

　　像《功夫》这种比较东方意象的片子，原时空周星池拍出来只有1亿美元票房，杨叶拍出来就有3.8亿美元。

　　除了片子出得早，这个年代特效还没有泛滥，给人的新鲜感足之外，他超强的票房号召力自然也是重要的因素。

　　《黑客帝国》在动作上延续了《功夫》的华丽风格。

　　又加入科幻元素，不仅视觉效果更加华丽，还紧扣时代脉搏，讨论人们最关心的计算机问题。

　　在电影的内核上，又融合了世界各地的哲学元素，看起来非常有内涵。

　　内外兼修，各方面都极为优秀，终于使得三部曲在首部就突破了五亿大关。

　　此时，《头条日报》的发行量已经突破了七十万份，达到了原时空那份《头条日报》的高度。

　　但现在是九十年代，网络还没有大规模铺开，人们对报纸的需求量远超千禧年之后，所以它还在不断上涨。

　　有人预测，它有可能成为香港第一份发行量突破一百万份的报纸。

　　而1995年，香港人口也才600万。

　　手持这么一份发行量碾压级的报纸，自然可以做很多事，比如现在就在给《孤胆特工》带流量。

　　这个年代宣传电影嘛，有钱的就上电视，弄街头海报，各种硬广强推，狠狠砸钱。

　　在八月上映的《霹雳火》就是这么玩的。

　　没钱的就在报纸上打点小广告，之前那部《我和春天有个约会》就是这么玩的。

　　杨叶把《头条日报》当微博来用，《孤胆特工》宣传，上映期间，每天都会登点内幕、花絮，影评，就如同在上热搜。

　　他还亲自下场，在《头条日报》上发表了一篇《孤胆特工》的影评。

　　还让杜琪峰、刘?桦等一众主创每人发表一篇影评，或者电影拍摄期间的心路历程什么的。

　　连八岁的刘意霏都发表了一篇小学生作文，再放上一张她的萌照，吸引了无数怪蜀黍。

　　这套全新的打法，直接把嘉禾，还有其他几家电影公司都打懵了。

　　别人给电影做宣传要花钱，《孤胆特工》一分钱不花，还赚钱。