华娱之别样人生 第76节

孟轻舟正在指点唐妍吻戏的节奏，毕竟年轻演员在这方面经验不足。

靠在他身上，糖糖微微喘着气，羞涩的掐了孟轻舟一下。

小坏蛋一进来就非要她穿着戏服，说是看看效果，万一不合身好修改。

看他一脸严肃，糖糖信以为真，谁想刚换好衣服，就被小色狼给抱住了。

“你个坏痞子！”

嘴上虽然嗔怪他，双手却紧紧的抱着这个恼人的混球。

“糖糖，你的助理小张呢？”

“徐姐说我在剧组是小字辈，最好别让助理陪着我。”

徐莉的脑子还是清醒，虽然糖糖现在有了点名气，但依然属于萌新，低调点好。

直到两人躺在床上，孟轻舟才醒悟，为什么要让糖糖穿古装呢？

太麻烦了，根本没地下手了！

温存了一会，孟轻舟还是提前回了自己的房间，被人看到虽说不会有什么杂音，但对唐妍的影响可不会好。

从包里取出手提，孟轻舟打开编剧本部门之前做的人物小传。

几乎都是大家探讨的结果，他并没有刻意的去引导。

之后可以让大家看看，和他们自己的做的人物小传有什么区别。

拍摄之前他想简单了，以为都是有实力的演员，应该会很顺利，就没想到《画皮》的角色，对周熏、陈昆来说，也是全新的体验，这和演技的高低无关。

按照国内惯例，电影出来了，演得好是演员的功劳，电影不精彩，自然就是导演的问题。

孟轻舟可不想搞砸自己的招牌。

浙江横店，电视剧《潜伏》剧组，祖峰和潘安智很是兴奋的谈论孙红磊和万茜倩的表演，对自己挑选的演员，大为满意。

“老潘，你说轻舟这家伙怎么看出万倩的实力？当时他可就见了一面呀！”

潘安智把手里的分镜头脚本放下，尾指挠了挠额头，

“可能是知道万倩演过话剧吧，以前我好像听他说过一嘴，演话剧的再怎么的，演技都能有几分。”

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第131章：话剧演员的特殊性

祖风摇摇头，这个理由不能说服他。

影视表演之所以对演员素质的要求低（以至于许多影视作品为了追求真实感，特意启用未经专业训练的业余演员）于舞台表演，其主要的原因在于电影、电视本身就不是一门以演员表演为基础的艺术门类。

影视剧，它的创作主体其实是摄影机（镜头语言的操控者）。

观众在观影的时候，看起来是以一个第三者的身份独立在理解一个故事（此处的影视作品自动排除不以讲述故事为目的的影视作品），而事实上，观众是经过摄影机镜头的引导下在理解。

影视表演的风格以平实、自然为主，是高度生活化的表演，所以在电影选角的时候，很多新人即使从来没有过专业的表演训练，还是能够演绎出很好的效果。

但是话剧不一样，话剧要求的是高度抽象性、浓缩性的表演，要求演员的肢体语言和面部动作都极其夸张、富有张力，脸上每一块肌肉的运动都必须把握分寸，一般人是胜任不了话剧表演的。

在电影尚未从戏剧艺术中独立出来的时候，电影表演和话剧表演还是相差无几的，即使在五六十年代的国产片里，这种趋势还十分明显。

真不是话剧演员高一等，而是话剧演员都是真的演员，他们表演不是为钱，而是为爱。

演话剧是真辛苦还不赚钱。领衔主演二到三人，每人每场1500元；主要演员，五到八人，每人每场1000元，无一例外。

与低薪资相对应的是高付出，光排练就要两三个月，这时间够拍个四五十集电视剧了，而且演话剧期间别的啥都不能干，轧戏商演想都别想。

费劲巴拉排练仨月之后，演出一两周，赚不了三瓜俩枣，还要保证表演不能出任何差错，

费力、不赚钱还要承受巨大的心里压力，要不是真的爱，谁演这个啊？

影视圈后来所谓的鄙视链，可以说是完全没有逻辑的，话剧演员着重在演，属于外放型，

影视演员在剧本及导演的框架下，或收或放，自己不能做主，而且大小银幕也不是舞台，应该说不具备同等条件下的可比性。

《潜伏》的男女主，孙红磊和万倩都是经历过话剧表演的演员，但他们仍然是不同的风格。

孙洪磊在国内电视剧演员里，绝对算高级，很高级很上乘的表演。

克制，走心，但是合理，跟现在很多野路子的演员不一样，

高级的表演从来不会挥霍情绪，滥用情绪。

这是很多导演欣赏孙洪磊的地方。

他的经纪人丁梅，是圈里的老人，这一次万重山的《潜伏》，在选角的时候，孙红磊并没有绝对的优势；

丁梅找了大傻的贵人，赵宝纲出面，方才拿到男主的角色。

老赵和金淑丽认识时间接近十年，算是老朋友，恰好祖风和潘安智原本的男主人选里面，就有孙红磊，金淑丽也不得不为了交情，妥协了一回。

现在没有孙红磊的戏份，两人也正窃窃私语。

“洪磊，你也是中戏的，想想办法和万重山拉拉关系，听说祖风两口子和孟轻舟的关系很好。”

“老赵和金淑丽关系虽好，但人家自己也有一摊子事，不可能一直记着你，金总手里的项目可不少，尤其孟导那边，你找个时间接触下。”

孙红磊扣扣脑门，眼睛都快看不见了。

“丁姐，人家小年轻呢，我和刘闵慧认识，也就校友的关系。”

“洪磊，现在大家眼睛可都盯着电影呢，不趁着这两年多出几部作品，以后可不好办了！”

“你想想孟轻舟的三部电影，前两部青春片咱就不说了，但是《月球》我也看了，你也可以演的！”

为什么电视剧演员出名了以后想转行拍电影，理由非常简单，提高业内身价。

在业内，电视剧是“小荧屏”，电影是“大银幕”。这一“大”一“小”，孰轻孰重，当然能看出来。

好比颁奖，“影帝”“影后”永远比“视帝”“视后”档次要高。

客观来说，电视剧普遍存在的状况是，良莠不齐莠的居多，大多制作水准低廉，情节铺排套路化，也不利于一个有野心的演员的长期发展与成长。

所以，一般意义而言，如果一个演员只拍电视剧，会给人比较low的感觉。

人往高处走，水往低处流。这没错。

电视剧就像是快餐——能吃饱，味道不差就行。

一个是你没这时间精力，再有篇幅太长也不是你一个人努力能搞定的，想要在有限的时间里，以电影的标准拍完一部几十集的电视剧是痴人说梦；

光是投资两者就不是一个数量级的，人家电影两小时投资两个亿和你几十集电视剧投资两个亿能一样吗？

人家拍电影的可以一天拍十几秒的内容，你电视剧敢么？

一个想要磨练和展示演技的演员，是很难在电视剧中如愿以偿的，电视剧不是他们突破自我的地方。

当然，这也不是说演电视剧的就不是好演员，只能说这两个领域差别还是蛮大的，想要转战都不容易。

但总的来说小银幕的影响力的确是比不上大银幕，你看现在大家熟知的张佳辉、古天楽，不都是从TV转型的大银幕吗？

我们总还是熟悉奥斯卡多过艾美的。

孙红磊当然也想拍电影，不过稍微有些名气的导演，一般都有自己的御用演员，或者是熟悉些的演员，大傻的形象有些纠结？

银川凯丽大酒店，60分导演孟轻舟的房间，所有的主创人员都来齐了。

也没怎么寒暄，把打印出来的人物小传，每人发了一份。

“大家看看和自己写的，有什么差别，有不同意见的，我们再商议。”

“《画皮》对几位来说，可能和之前演过的，有些差别，所以前期我准备慢慢拍。”

“我们有充足的时间，做到最好！”

一支烟的功夫，几乎都看完了。

周熏几个可能也是第一次遇见，出品方还给人物小传的，有些惊讶。

看完之后，都能感觉出孟轻舟说的没错，这并不是一部纯正的魔幻片，而是一部爱情片。

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第132章：天仙的警告

降魔者夏冰爱上庞勇，庞勇爱佩蓉，佩蓉爱王生，王生恋上小唯。

蜥蜴精爱小唯，小唯爱王生。

因为爱，佩蓉愿意被人误解。

因为爱，王生跟妻子一同赴死。

因为爱，蜥蜴精为小唯挖心。

因为爱，小唯变回狐狸。

因为爱，庞勇保护佩蓉。

因为爱，夏冰终于有拔出降魔杖的力量，夺回了救命的灵丹。

“熏哥，你想想，小唯的心态，”

捏着手里的两份小传，周熏也在琢磨，怎样来表达萌新妖怪的情爱之路。

“因为她爱上王生，她动物似的想要占有他，破坏他的婚姻，陷害他的妻子，因为她骄傲，因为她还不会表达爱，她觉得，我爱就要得到啊。”

“可是王生不爱她，或者说他不愿意爱她，王生把刀插在她心口，她先是歪歪头，像是初见他的模样，她有点疑惑，我那么爱你，你说你也爱我，那你，为什么要伤害我。”

不是孟轻舟啰嗦，类似于《画皮》这种电影，特效不算事，最重要的，还得靠演员撑起全片的精彩。

“景哥，和熏哥聊的怎么样？”

吴景点点头，可从他脸上的表情，孟轻舟觉得他依然没理解。

“景哥，爱而不得，知道吗？”

爱情这个东西真是有意思，在一起不会让爱情长久，而求不得的爱情反而容易绵延很久。

如果一直远远望着倒也罢了，更痛苦的是你曾那么接近爱情。爱而不得其实并不可怕，爱得不够才可怕，最可怕的是明明爱得不够却偏要勉强。

世间纯粹的爱情少见，我们普通人的感情多半是爱欲交织，别太苛求自己，也别太苛求你喜欢的那个人了。

人首先要面对自己，成全自己。当自己足够完满，对他人没有那么强的需求感，爱而不得也可以从容放手。

算了，到时候来点固定的情绪表情包，应该也能应付过去。

孟轻舟又把分镜头脚本，递给了陈昆，主要是涉及到他和佩蓉、小唯相处时的剧情设计，这样结合剧本以及人物小传，更容易把握到细微处的不同。