华娱:从03年开始做导演 第537节
一开始,张议肯定难以接受这个残酷的现实,也难以接受人们对他的评价。
不过随著经历的事多了,年纪也增长了,他就看得很开了。
他的粉丝面对面跟他喊话,说他长得丑,他也能坦然接受,甚至可以开个玩笑回应。
等到演员们都化好妆了,戏就可以正式拍了。
张议饰演的年轻版黄潮在李俞的设定里是一个一心报效朝廷的有志青年。
李俞之所以这么设定,主要还是为了增加前后反差的戏剧效果以及现实讽刺。
很多堕落成恶魔的人不都这样吗?一开始一腔热血,为了心中的正义可以豁出性命。
经典例子就是三国里的曹老板,人家年轻的时候是大汉忠臣。
在担任洛阳北部尉时棒杀十常侍之一蹇硕的叔叔。
要知道当时的宦官权倾朝野,皇帝的面前非常得宠,昏庸的皇帝甚至说出太监是他爹太监是妈的话。
被宦官折磨的家破人亡的士大夫比比皆是,不然怎么会有个词叫党锢之祸呢?
青年曹操敢拿最受宠的宦官的叔叔立威,可以说非常勇了。
还有各镇诸侯会盟讨伐董卓时,别的诸侯不动如山,曹操亲自带著他的部曲追击董卓,想要救回献帝,结果死伤惨重差点没回来。
如果曹操在追击董卓的战役中死了,那么他在史书上他就是大汉忠臣。
人的野心不是一天就能膨胀起来的,得有一个长期积累的过程。
李俞这么设定黄潮,也是为了突出这一点。
他想通过这样的设定告诉大家,一个忠肝义胆一心报国的青年是怎么一步步被现实打击,最后成为最大的反贼。
还有黄潮的对手陈阔川,李俞采用了类似的设定。
陈阔川是zz世家,他家因为卷入各种zz漩涡之中,得罪了太多的人,稍有不慎就会惹来杀身之祸。
杀身之祸到来那一天,死的人不止他一个,连他的家人都会受到牵连。在古代一家之主斩首,家人流放简直不要太正常。
所以青年陈阔川也很痛苦,父辈的耳濡目染让他从小见识到古代官场的残酷。
大夏流行的是玄武门上岗制,顺位继承的皇帝根本没有几个,不是父亲杀儿子,就是儿子逼父亲退位,又或者兄弟姐妹骨肉相残。
在这样的环境中,只要做不到快速跟紧风向,站到最正确的位置,很容易脑袋搬家。
所以陈阔川很讨厌古代官场的黑暗,如果可以的话,他根本不想为官。
可是父辈树敌太多,让他不得不继承父辈的衣钵并爬到更高的位置,不然性命难保。
所以青年陈阔川和青年黄潮互相都很羡慕彼此。
黄潮羡慕陈阔川生在最高贵的圈子里,在不糊名的科举制里,凭借家族关系可以轻松考上进士。
陈阔川很羡慕黄潮,在远离朝廷的南方沿海地区当一个盐贩子多么自由自在,干嘛非要蹚这趟浑水,把脑袋拴在裤腰带上过日子呢?
这样的安排非常有戏剧性。
生错了地方,生错了家庭,所以人生就是一场悲剧。
一个人厌倦的勾心斗角,向往自由,因为现实原因,不得不继续勾心斗角。
另外一个人一身报国,因为出身低下,空有一身才华没有门路,根本无处施展自己的才华,始终郁郁不得志。
如果他们两个交换身份,他们一辈子肯定很幸福。可惜换不了。
这个设定李俞借鉴了庄闻强的《无间道2》。
《无间道2》里也是这样的设定,青年刘建明一心只想混社团,只想当个坏人,他的老大韩琛却把他安排到警校读书,最后打入系统内部当卧底。
陈永仁一心想当好人,做个好警察,因为是黑老大的私生子被迫离开警校。
如果想当警察的话,那么就得接受黄警官的安排,到社团里当卧底。
开机第一天,拍的都是一些难度比较低的戏。
刚才拍摄的就是黄潮第三次落榜,到世家望族下聘礼求婚又遭到侮辱,只能心灰意冷离开长安城的剧情。
陈阔川站在嘲笑黄潮的人堆里,不过他并没有嘲笑黄潮,因为如果可以的话,他愿意马上跟黄潮交换人生。
看著黄潮在长安城里颜面尽失,成为大家眼中的小丑,然后回到南方老老实实当一个盐贩子,他是真的羡慕。
黄潮走出长安城后回头望了一眼,眼睛里含著愤怒与不甘。
这些戏份非常考验演员的眼神戏,好在张议和青年陈阔川的扮演者于和韦都很好的达到了李俞要的效果。
“我演的还可以吧?”张议在回头的那一瞬间,代入了曾经两次落榜的自己。
两次信心满满报考京城广播学院,结果两次都没有被录取。
只要他回忆一下两次落榜的经历,把当时收到落榜消息的情绪演出来,效果就是非常炸裂的。
只要他拿出这种情绪演,那么他已经成为黄潮本潮了。
这就是演员和角色有过相似经历的好处,本色出演的感染力是最强的。
第678章 话剧演员的降维打击
“你管这叫还可以?明明是非常炸裂好吗?我怀疑张老师你是不是曾经几度落榜。
必须得是几度落榜才能演出刚才那种效果,少了一次都不行。”
说这话的人是洋阳。
他从张议刚才的眼睛里看到了不甘、遗憾以及无力改变现状的无奈。
如果张议没有类似的经历,他绝对不相信。
“还真让你说中了,我报考京城广播大学两度落榜。刚才回头那一场戏我就是代入了当年的我自己。我敢这么说。整个演艺圈里没有几个人能我更懂两次落榜的感受。”张议内心感慨万千。
今天他算知道什么叫厚积薄发了。
原来自己落榜的经历也能用来演好一场戏。
现在回过头看,当年的落榜又何尝不是老天爷对他的考验呢?
人生真的非常神奇。
洋阳在剧组里待了一个星期,他的皇帝戏份就拍完。
和李俞料想的差不多,洋阳演的年轻昏君效果还可以。
要说很好的话,谈不上,他没有那样的演技。
但七十分还是有的,这就够了。
皇帝在这部电影里只是一个配角,一个配角不拖后腿就算合格了。
何况李俞请洋阳,有很大一部分原因是看中洋阳的名气和热度。
这部电影的老戏骨和实力派演员很多,很多都不红了,来一两个名气很大的演员调节一下比较合适。
在洋阳杀青离开剧组前,他有幸看到李雪剑和魏宗宛两大老艺术家飙戏。
这两位大佬呈现出来的演技,让他叹为观止。
两位大佬还没有使出十成功力,就已经是他一辈子都难以触摸的段位了。
当两位大佬火力全开时,更是强的可怕。
别说他了,一向认为自己演技不错的张议都自卑了。
在这两位老前辈面前张议觉得自己就像一个新兵蛋子,哪里敢自称演技好呢?
“看了两位老前辈的表演,我觉得自己根本没有演技。”张议感觉受到巨大的打击。
“别比,你和他们本来就不是一个段位的。我没有说你一个人,我说的是所有的中生代演员,包括那些实力派、影帝都无法跟老一辈子的话剧演员比演技。”李俞说道。
像魏宗宛和李雪剑出道那会儿,国内的电视剧产业和电影产业都非常不成熟,产量很低。
他们两个都是演话剧出身的。
演话剧比演电视剧、电影难多了。
演电视剧演得不好,顶多咔了重来。
演话剧演得不好,买了票的观众是真的会骂人的。
还有当时人们的生活节奏没有现在快,人也没有现在的浮躁,能够潜下心来钻研艺术。
现在北影和中戏那些学生,刚入学还没学几节表演课,就已经想著怎么红了。
魏宗宛和李雪剑可是演了十年以上的话剧,李雪剑拿过话剧界的梅花奖,魏宗宛是第一届话剧奖的优秀演员。
放在修仙小说里,魏宗宛和李雪剑属于在以世隔绝的宗门苦修数百年才出山。
像他们这样的人拍戏真的是降维打击,寻常人根本没办法比。
所以李俞才让张议不要跟他们比。
时代不同,培养出来的人是不一样的。他们是演话剧出身的,拿他们跟现在的演员比有点欺负人。
拿二十年前的演员和现在的演员比,在演技这块同样是碾压。
二十年前基本都是用胶卷拍摄,摄影机一开就开始消耗胶卷,有一个人出了错,几百上千块就没了。
所以二十年前的演员们会先预演一遍甚至几遍,都没问题了,导演才会让摄影师开机。
如果现在没有数字摄影机还处在胶卷时代,小鲜肉的演技也不会这么差。
因为不好好演的话,根本等不到播出那天,还没有拍完,剧组就会因为胶卷预算严重超支宣告破产,导演和投资人手牵手走上天台。
有些时候真的有点讽刺,科技的发展明明是为了更好的服务人。
按理说有更好的机器出现,人的表现应该比以前更好。
现实情况是,有了更好的机器,人的表现反而更菜了。
因为成本低,容错率高,人们已经不愿意跟从前一样努力了。
在洋阳走后不久,张议也杀青了。
青年黄潮的戏份在电影的总篇幅里占比不高,真正的重头戏还是老年黄潮的起义。
后面的篇幅涉及到很多战争场面,需要统筹的群演有几千人之多,拍起来就比较伤神费力了。
不过李俞很多年前就操过这么大的盘了,经验丰富的他能够轻松驾驭。
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