Z世代艺术家 第600节

　　然而少年的制怒能力显然不太过关，他下意识选择一种对抗性回应。

　　默默挪开一步，反问：“现在呢？”

　　这反而让陈大富感到愕然，从未有护工敢于这样对他说话。

　　那一瞬间的愕然，游老师单独挑起右侧眉头，肌肉牵动着松弛的眼皮，使得右眼比左眼略大了一圈。

　　刹那之后，眼睛反而眯起来，显得阴冷又危险。

　　“还是那么蠢！那也不是你该站的位置，你要应聘的是他妈护工，护工该站在哪儿，你不知道吗？”

　　陆小野深呼吸，回望，硬邦邦道：“我不知道，你大大方方的直接说，你想让我站在哪儿？”

　　少年的愤怒让陈大富有些快意，可是，那种充满侵略性的视线也让他不由自主的躲避。

　　陈大富转头看向管家，抱怨道：“你从哪里找来的鸭王？我可不记得我有开出那么高的工资，为什么你不给他介绍一家夜总会？”

　　台词非常刻薄，可游老师的“絮叨式”念法，让强烈的攻击性里有附带上了一种隐晦的羡慕嫉妒。

　　对于年轻、对于英俊、对于活力的羡慕。

　　原版在菲利普的情绪处理上不存在这一细节，但方版必须有——因为方星河太帅了，陈大富不羡慕他是不可能的，会显得不够真实也不够生活。

　　“咳咳！”

　　姜武扮演的管家轻轻咳嗽了一声，用两者都能听到的声音回道：“老爷，小陆是一个很有活力的孩子，之前的中年护工，您嫌他们死气沉沉，我好不容易找到一个愿意干这活的年轻人，夜总会让他兼职怎么样？”

　　“嗬嗬！”

　　陈大富被逗笑了，重新将视线挪到陆小野脸上，眼底终于带上了一丝兴趣。

　　但是陆小野反而不干了。

　　经过思考，他不想伺候这个怪老头了。

　　“给我夜总会的电话。”

　　陆小野冲着管家伸出手：“然后咱们撒由那拉！”

　　陈大富的心情莫名转好，眼底带着一丝揶揄：“如果你能忍受富婆的皮斑口臭钢丝球，那么没道理忍受不了我。同样是屎尿不能自理，最起码我不会骑在你头上拉。”

　　陆小野惊呆了，不瞪眼睛，但瞳孔迅速扩大。

　　“草，你们魔都有钱人玩得这么花？！”

　　“或许……”陈大富勾起嘴角，“比你想象得还要花。”

　　他笃定陆小野不是那种人，他也笃定自己能够拿捏住小年轻，并且享受这种必胜对抗中的刺激。

　　而他的左脸，从始至终，毫无波动，叫人以为瘫了半边。

　　其实他并没有彻底面瘫，只是需要更强烈的情绪刺激，这是一个表演设计上的神来之笔，给陈大富的不同状态打开了巨大空间。

　　表演结束，全场一片热烈掌声。

　　只拍了这么一幕，在剧情上还看不出来什么端倪，可这种表演层面的张力，叫人欲罢不能。

　　这就是顶级演员间的对抗吗？

　　看着就是一出好戏！

第369章 杀青

　　陈大富是一个浑身都不能动，只能用表情和眼神来诠释的角色。

　　表演难度之高，最近几年的国内影坛根本没有对标。

　　然后一开拍，游老师的阴阳脸绝技彻底镇住了所有工作人员。

　　哗哗哗哗……

　　“牛逼！游老师，太完美了！”

　　陈大富是一个可怜又可恨的人，所以得把握住中间那个微妙的平衡点，要讨人厌，但没有杀伤力。

　　原版《触不可及》主要诠释的是友情，菲利普并不需要展现出可怜又可恨的矛盾感，整体上更幽默，更从容，更平和。

　　对比两版开局——

　　法版的菲利普是一个聪明幽默有良心的好富人，主动掌握节奏，主动试用德里斯，寻求不一样的感受，德里斯则是刻板的黑人形象。

　　方版的陈大富却是一个缺乏耐心的刻板坏富人，他接受陆小野更多是因为压力，显得被动又别扭，而陆小野要负责拉动观众的正面情绪。

　　乍一看，方版这种贫富对立显得俗不可耐。

　　但这恰恰是现实化和生活化的根基——2006年正是农民工讨薪、厂仔受欺负、白领缺乏保障的巅峰期。

　　国家还没有重视这方面，劳动法的严格保护如同幻想，为富不仁的资本家遍地都是，贫富差距所导致的对立思想深深嵌在蓬勃发展的经济大环境中。

　　它俗套，可它客观。

　　2025年之后，仇富媚富这两个词已经基本退出了舆论大舞台。

　　可是每一个80后都会对二三十年前的状态有着深刻印象，这两个词和这两个词所代表的思想，不只是在互联网上泛滥，更在现实中酿造了数不清的恶性案件。

　　对比之下，此刻的西方，贫富对立反而显得温情脉脉。

　　别管人家是怎么宣传的，反正这年月的中国人一旦有钱就疯狂往国外跑，数据不撒谎，灯塔在西边。

　　那陈大富怎么不跑？

　　他曾自己嘀咕：“阿拉死也要死在家里，国外那些乡下地方，哪里是人待的？”

　　他是一个老派沪上人，从可恶可恨，一点点展露些许可怜可爱之处。

　　游老爷子演过瘾了，方星河也是。

　　最开始好多人都担心方导。

　　陈大富不能动，戏全在脸上，拍他的时候各种大特写和半身近景，游老爷子的细节牛逼到满屏都是情绪。

　　等到最终剪辑出来，还会放大他的强。

　　而陆小野的表演空间没有那么大，他的人设内外如一，就很浅，缺乏深挖的复杂性。

　　但是，自打第一场对手戏拍完，全剧组再没有担心，只剩下期待。

　　一、初见（方星河视角）

　　陆小野走进洋房的大客厅，脚步微微一顿——嚯，好些人！

　　应聘者们正襟危坐，沉默不语，悄悄打量着竞争对手。

　　陆小野的年轻吸引了所有对手的注意力。

　　越肩观察镜头向后轻拉，将陆小野的背影重新对焦，面对这些观察，他的身体有一瞬间的绷紧——刻画内心的紧张。

　　他不是一个对什么都无所谓的浑人，他有他的烦恼和他的困境。

　　随后，陆小野环视客厅，发现没有空位置，最后索性大步走向钢琴前的琴凳——倒着坐上去，双臂张开，撑在琴键盖板上，舒舒服服翘起二郎腿。

　　紧张归紧张，可他终归也不是一个循规蹈矩的人，胆大又不羁。

　　附近有个戴着眼镜的中年男人盯着他看，他马上瞪了回去：“你瞅啥？”

　　中年人先扭头，然后小声嘀咕：“赣度！”

　　其他人也投来嫌弃眼神——讽刺的是，他们大多数是操着各种外地口音的打工人，却在陆小野身上找到了微妙的优越感。

　　这部电影的公平之处正在于此，方星河谁都没放过，逮啥刺啥。

　　进入卧室，面对陈大富，陆小野展现出一种奇妙的紧绷感。

　　核心是对前途的忐忑，他来魔都，带着强烈的出人头地的上进欲，想活出个样子来，给那些人看看。

　　可前期找工作的不顺利，受到的那些白眼和讥讽，让他心灰意冷之余又攒了一腔火气。

　　表现在外则是步幅很大，有活力，有冲劲，但是抿着嘴，眼神微微闪躲——看到卧室里华丽的装修时难免惊叹，可是很快就被那座纯金古董座钟烫了一下，收回视线。

　　眼神被烫，是一种极高难度的表演。

　　这不是一种寻常的畏缩和闪躲。

　　大体上，要在一秒内将眼神定住，凝视某样东西，形成稳定连接；

　　然后在足够看清楚的那个瞬间，展现出一刹那的惊讶震撼赞叹等等情绪；

　　最后再用一种高效微颤动，将视线突然摆脱，而不能正常移开。

　　最难的就是那一下回收，既要快，又不能乱飘，太考验控制力了。

　　这玩意儿甚至不仅仅是眼轮匝肌的功能，有意识地使用眼周肌肉带动眼球，只能让整个眼球转动，根本实现不了那种飞快的一放一收。

　　正常人想要达到这种效果，唯一的办法只能是突然且剧烈的受惊，眼周多块细小肌肉在惊恐状态下产生痉挛，带动视线瞬间“跳开”，看上去才会像是被烫了一下似的。

　　而方星河在表演时，下眼睑微微一颤，视线“啪”的一下收回来，脆得出响。

　　赵小丁在摄像机里看得清清楚楚，用力抓紧自个大腿。

　　姜武也吓到了，此刻，按照剧本他是转身给方星河搭戏，结果转过身来刚好看到陆小野往回收眼神，当场愣在那儿，没接上词。

　　只能卡掉重拍。

　　赵小丁这才敢惊呼：“卧槽！导儿牛逼！”

　　姜武急忙道歉：“对不起导演，我忘词儿了。”

　　“没事。”方星河摆摆手，“反正走位都熟，再来一遍就得了。”

　　重来一遍，方大师完整拍完了这段多层次表演。

　　第一层是无所谓的大大咧咧，第二层是看到奢华的紧绷，第三层是进一步感受到陈大富财力的拘谨，第四层是看到病床上枯瘦老人时的集中。

　　从门口到病床前，以他的步幅，总共只需要六步。

　　第一步胆气十足，第二步夸张转身四处乱看，第三步略有迟疑，第四步受惊收敛步幅降低，第五步眼神归位看向床头，第六步站到床脚与陈大富遥遥相对。

　　仅仅只是一个入场行动，就被方星河演出了叫人移不开视线的吸引力。

　　而作为导演，方星河又将这一幕拍成了快慢反拍的长镜头。

　　从跟随到越肩，扫完卧室之后陆小野重新入画，旋转拉高给眼神特写，再固定旋转等着陆小野走到中焦……

　　不管是拍摄手法，亦或者表演方式，方星河统统都在炫技。

　　炫技在大部分时候都是坏事，过于重视技巧的后果便是失之质朴，不利于情绪的沉淀。