逼我横扫乐坛是吧 第388节

　　钢琴的力度悄然加强，鼓点以一种克制的姿态加入，如同逐渐加速的心跳。

　　然后，那道平静的声线，承载着所有积攒的情绪，轰然扬起，却奇异地保持着一种辽阔的平静：

　　“我曾经跨过山和大海！”

　　“也穿过人山人海！”

　　于简感觉自己的头皮瞬间发麻！

　　这已不是简单的好听，这是一种思想境界的碾压！

　　顾铭站在他征服过的“山海”与“人海”之巅，回望来路，唱出的却是如此具有普世共鸣的感悟！

　　即便顾铭已经如此强大！

　　却依旧是期待着平凡吗？！

　　“我曾经拥有着的一切”

　　“转眼都飘散如烟”

　　“我曾经失落失望失掉所有方向”

　　“直到看见平凡才是唯一的答案。”

　　“答案…”乔影在心中默默重复这两个字，之前做新EP的所有纠结和瓶颈，在这句歌词面前仿佛被一道光照亮。

　　他一直想在电子乐的宏大编织中寻找人性的落脚点。

　　而顾铭，用最朴素的方式，指向了那个最终的“答案”。

　　曾慕之这个向来以“硬核”自居的音乐人，此刻紧紧抿着嘴，目光死死盯着银幕上滚动的歌词。

　　他想起自己玩摇滚最初的愤怒与不甘，想起那些以为不平凡才是出路的岁月。

　　顾铭这首歌，像一记温柔的闷棍，敲碎了他某些顽固的壳。

　　副歌重复，情感叠加。

　　影厅里，越来越多的人沉浸其中。

　　有人看着歌词，眼神放空；

　　有人轻轻靠向身边伴侣的肩膀；

　　有人低下头，掩饰微微泛红的眼眶。

　　电影中那些具体且属于角色的“平凡”画面，在歌声中悄然褪去，化作了每个人心中属于自己的鲜活“山与海”与“平凡之路”。

　　歌曲进入尾声，情绪从澎湃的宣告归于深沉的流淌：

　　“时间无言，如此这般，明天已在，Hia Hia…”

　　“风吹过的，路依然远，你的故事讲到了哪…”

　　最后几个音符，如同叹息般消散在影院优质的空气里。

　　整个影院出奇的安静。

　　银幕上，演职员名单即将走完。

　　然后，坐在最佳观影区的于简，仿佛从一场深沉的梦中醒来，他下意识地、轻轻地，鼓了一下掌。

　　不是为了礼貌，纯粹是情感与震撼催动下的本能反应。

　　“啪。”

　　“啪、啪。”

　　紧接着，他身边的乔影、史乔松、曾慕之，也几乎同时鼓起掌来。

　　他们的掌声并不响亮，却异常清晰和郑重。

　　这稀疏却真诚的掌声，像一颗投入静湖的石子。

　　涟漪荡开。

　　后排一位显然被歌曲深深触动的年轻女孩，抹了下眼角，跟着鼓起掌来。

　　她旁边的男友，用力点头，掌声加入。

　　门口那位最初停下的观众，用力拍手。

　　越来越多的人，从沉浸的状态中苏醒，仿佛终于找到了宣泄共鸣的出口，掌声从各个角落响起，迅速连成一片，变得热烈而持久！

　　这掌声，不是献给电影的结束，而是献给那首仿佛唱出了自己某段人生的歌，献给那个用音乐道破了共同心事的歌者。

　　许多人的眼中闪动着未干的泪光，那并非悲伤，而是一种被深刻理解、被温柔抚慰后的释然与感动。

　　就在这片自发的掌声中，银幕上最后的“特别鸣谢”浮现，那一行字在掌声的环绕中，显得格外清晰而有力：

　　「特别鸣谢主题曲《平凡之路》及演唱者」

　　「演唱/作词/作曲：顾铭」

　　看到这个名字，掌声似乎又热烈了几分。

　　一切都有了答案。

　　是顾铭，也只能是顾铭。

　　只有那个跨越了所有山海的男人，才能如此举重若轻地，为所有走在路上的人，指明这条“平凡之路”，并赋予它如此动人，如此崇高的共鸣。

　　于简在掌声中，与三位兄弟交换了一个眼神。

　　那眼神里没有了KTV之夜的不甘与自嘲，只剩下纯粹的叹服与了然。

　　输给这样一首歌，输给这样的顾铭，哪里是失败？

　　这分明是荣幸，是上了一堂价值连城的音乐与人生大师课。

　　电影散场，人群涌动，许多人仍在低声哼着“我曾经……”，或热烈讨论着那首歌。

　　于简知道，正如他先前所料，这首歌注定将引爆全网。

　　但它不仅仅会是一首“爆款”，它将成为许多人手机里单曲循环的陪伴，成为某个艰难时刻的慰藉，成为一个时代的经典。

　　而顾铭，在用最辉煌的方式征服世界后，又用最温柔的方式，拥抱了每一个平凡的灵魂。

　　这条《平凡之路》，从今夜起，注定将成为无数人心中，一条不再平凡的路。

　　《平凡之路》与电影《平凡》的结合，在元旦档期众多特效大片与喜剧合家欢的喧嚣中，引爆了一场无声却席卷全民的情感共振。

　　数据是最直观的证言。

　　电影《平凡》首日票房中规中矩，符合一部优质文艺片的预期。

　　然而，从第二天开始，随着第一批观影观众在社交媒体上疯狂安利。

　　“一定要听完片尾曲！”

　　“片尾曲值回票价！”。

　　票房曲线开始诡异地违背市场规律逆势上扬。

　　排片率从最初的个位数，被观众“用脚投票”生生拉高。

　　最终，这部投资中等，题材“平凡”的电影，竟以黑马之姿，冲入了元旦档票房前五，总票房轻松突破一亿大关，成为年度现象级文艺片。

　　要知道在如今这个大多数文艺片突破千万票房都成问题的时代。

　　一部突破一亿票房的文艺片意味着什么！

　　业内人士分析报告的第一句往往是。

　　“《平凡之路》主题曲，为本片贡献了超过百分之五十的票房拉动力和百分之九十的社交讨论热度。”

　　乐坛数据同样恐怖。

　　《平凡之路》上线各大音乐平台后。

　　以史无前例的速度完成屠榜，不仅是新歌榜、热歌榜，更长期霸占“听歌识曲”榜单首位。

　　其播放量、收藏量、分享量呈几何级数增长。

　　短视频平台相关使用量破百亿，成为无数生活片段、旅行vlog、励志混剪的终极背景音。

　　它不再是一首歌，而是一个社会情感开关。

　　行业内部，更是叹为观止。

　　于简、乔影、史乔松、曾慕之四人在小群里已经开了数次“学术研讨会”。

　　乔影发来一段他拆解《平凡之路》编曲的文件截图。

　　“看这极简的钢琴织体，和声进行朴素到极致，但每一处空间都留给人声和情感，鼓点进来得时机和力度，简直是情感动力学大师！我那些复杂的电子音色堆砌，瞬间不香了。”

　　史乔松则感慨。

　　“最可怕的是它的‘普适性’和‘个人化’并存，任何人听都觉得在唱自己，但每个人被触动的点又完全不同，我写了半辈子情歌，试图捕捉各种爱的形态，但顾铭这一首，写的是‘人生之爱’，格局完全打开了。”

　　歌曲引发的讨论早已超越娱乐范畴。

　　无数上班族在深夜加班后分享歌曲链接，配文：“跨过人山人海，回到平凡工位，但这就是我的路。”

　　刚刚经历挫折的创业者在朋友圈写下：“曾经拥有一切，转眼飘散如烟，谢谢这首歌，让我知道答案或许就在接受重新开始。”

　　一位援藏教师在微博写道：“这里的孩子要跨过真正的山海才能上学，我把《平凡之路》放给他们听，告诉他们，无论走多远，勿忘初心。”

　　甚至心理学公众号也发文分析《平凡之路》为何能缓解卓越焦虑，称其提供了对抗内卷的精神舒缓剂。

　　最动人的，或许是那些沉默大多数的声音。

　　在歌曲评论区，聚集着鲜少在网上发言的普通人。

　　退休工人、菜市场摊主、深夜代驾司机、异地求学的学生……

　　他们留下简短的故事

　　“听了，哭了，谢谢。”

　　“我爸说这歌好听。”

　　“今年不容易，但这歌让我觉得还能走下去。”

　　媒体创造了一个新词：“一首歌带火一部剧”。

　　而这句话的前缀，默认就是“顾铭”。