文娱：一句想当爹，吓瘫好莱坞 第483节

　　克斯汀；

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　　几乎清一色——

　　好莱坞当前最炙手可热的童星。

　　李沐阳一页页往后翻，神情也逐渐认真起来。

　　直到某一页，他的目光，忽然顿住了。

　　像是被什么东西，轻轻电了一下。

　　一个名字，安静地躺在候选栏里——

　　安妮·海瑟薇。

　　李沐阳眉头瞬间扬起。

　　他下意识往前又翻了一页。

　　又翻回来。

　　确认无误。

　　“……她？”

　　这个时候的安妮只是一张白纸，

　　资料里连一部可以当作案例的作品都没有，

　　还远没到后世那个红毯女王、奥奖常客的高度。

　　可他太清楚，这个名字，意味着什么了。

　　李沐阳靠在椅背上，嘴角，慢慢勾起了一抹意味深长的笑意。

　　这份名单里，藏着的，可不只是演员。

　　而是宝藏啊！

　　李沐阳没有急着往下翻。

　　而是先把那份演员名单，轻轻合上。

　　在他眼里，选角这种事，从来就不是“谁名气大、谁履历漂亮”。

　　而是——

　　这个角色，到底要卖给谁。

　　《汉娜·蒙塔纳》的核心，从一开始就很清晰。

　　不是童星成长史。

　　也不是音乐励志片。

　　而是一个极其精准的市场产品——

　　一个普通女孩，和一个舞台偶像，共用同一具人生。

　　一半，是校园。

　　一半，是镁光灯。

　　白天，她要足够“路人”。

　　晚上，她必须足够“闪”。

　　这就意味着——

　　女主不能一上来，就自带“天选之女”的气场。

　　否则，观众第一反应就会是：

　　“她本来就该红。”

　　那种代入感，直接断档。

　　《汉娜》这个角色，最关键的卖点，从来不是唱功。

　　而是——

　　反差。

　　校园里，她必须看起来有点笨拙。

　　不完美。

　　甚至，稍微有点“被忽略”。

　　可一旦站上舞台，灯一亮。

　　观众要在一秒之内意识到——

　　这不是同一个人。

　　这是一种极其残忍的要求。

　　既要观众信她“普通”。

　　又要观众信她“耀眼”。

　　李沐阳重新打开文档。

　　目光，快速扫过前面那一串名字。

　　克里斯蒂娜？

　　太熟了。

　　她一出镜，观众根本不会怀疑她为什么会站在舞台中央。

　　安娜？

　　气场太满。

　　哪怕穿着校服坐在教室后排，也像是随时能被星探拽走的那种。

　　克斯汀？

　　个性太强。

　　她一出现，角色就会被演员本人“吞掉”。

　　都很优秀。但——

　　都太像明星了。

　　直到那个名字再次出现。

　　安妮·海瑟薇。

　　李沐阳停住。

　　不是因为她当下的名气。

　　恰恰相反。

　　正是因为——

　　她还没被定型。

　　这个阶段的安妮，五官出众，却没有攻击性。

　　站在人群里，会被注意到。

　　但不会让人立刻贴上“她天生该红”的标签。

　　她有一种非常罕见的气质——

　　不抢。

　　镜头感好，却不咄咄逼人。

　　情绪表达干净。但不过分外放。

　　更重要的是——

　　她的脸，极其吃“变化”。

　　在生活戏里，她可以是那种略显局促的普通女孩。

　　可一旦造型、灯光、音乐同时到位，

　　她又能被完整“拉”成舞台中心。

　　这正是《汉娜》最需要的那条分界线。

　　而从资本层面看。

　　这更是一笔几乎没有缺点的选择。

　　第一，成本可控。

　　相较那些已经拿过奖、站稳脚跟的童星，安妮的片酬，肯定友好得多。

　　第二，成长绑定。

　　《汉娜·蒙塔纳》不是一部电影。

　　而是一个长期项目。

　　一旦角色成功，演员本人的成长轨迹，就会和IP本身高度捆绑。

　　这意味着——

　　迪斯尼可以亲手塑造她。

　　第三。

　　上升空间。

　　一个还没被市场完全消费的面孔，

　　意味着后续的商业延展、音乐路线、形象升级，

　　都有足够的操作余地。