华娱之从1996开始 第342节

　　此时《梅兰芳》已显颓势，而《叶问》口碑开始爆发，显露出大卖的气势。

第327章 为什么华夏出不了好的科幻片？

　　历史上，《叶问》能够在贺岁档三部大热电影的夹缝中窜出，以黑马姿态拿下过亿票房，自然也是有其独到之处的。

　　电影故事背景放在了抵抗外敌的战乱时期，首先在这特殊背景下的各个出场人物都刻画地很出彩。

　　同时这次甄籽丹对于叶问这位武术宗师的塑造也颇为成功，一改往日他脸谱化的表演。

　　将叶问的儒雅与温顺而不失正义感的那份男子气概，演得恰到好处。

　　当然作为一部功夫电影，最大的看点当然还是功夫。.

　　而《叶问》全片十余场打戏几乎赢得满堂彩。

　　影片细致入微地展现了咏春拳等各派拳法的用来制敌的手段，使人能够赏心悦目地领略到咏春拳的搏击套路。

　　尤其是咏春拳那雨点般的拳法更是让观众看得是目瞪口呆。

　　叶问与从南下进行所谓的“踢馆”的北派武术师傅——金山找应战的那场对打戏，更是经典。

　　南方北方两派的不同的功夫的对决，彰显了中华武术之中的美感，一个是刚猛强劲风格的流派，一个是沉着稳健风格的流派，两大流派的对决，让人目不转睛。

　　当然，最让观众爽的，还得是“我要打十个”的那场戏。

　　一场打戏下来，看得观众酣畅淋漓。

　　可以说整部电影都高潮迭起，让人无时无刻都会感到热血沸腾与温馨，与那份无比的爱国情怀。

　　尤其是最后一点，那份关乎民族兴亡的家国情怀张力十足。

　　不过导演却并没有刻意去弘扬爱国主义元素，而是通过各种细节展现出来。

　　这让大家在不知不觉中就代入其中，既让观众看得心潮澎湃，也让观众有抒发心中那股恶气的淋漓尽致的痛快。

　　《叶问》可以说是一部让人从头爽到尾的极为优秀的商业电影。

　　所以在上映三天后，《叶问》的口碑传播开来之后，票房一度高达三千万。

　　在上映五天后，《叶问》票房正式破亿。

　　而此时《梅兰芳》上映八天，票房才堪堪达到七千万，而且现在单日票房已经跌倒了只有三四百万。

　　两部电影可谓胜负已分，最终还是《叶问》笑到了最后。

　　与此同时，《叶问》的主演甄籽丹在内地爆红，成为当红炸子鸡。

　　在程龙和李联杰已经逐渐老去的时候，甄籽丹的大火，也被网友称为华语功夫电影新的扛鼎人物。

　　其实这不仅是网友在吹，就连业内的大前辈洪金保也对此表达了认可。

　　这个评价确实非常高了。

　　但从后世的角度来看的话，这个评价其实也没错，能够扛起功夫电影大旗的还真就只有甄籽丹。

　　至于后来的吴晶，他都已经属于另一个赛道的了，主要在军旅片打转，就没拍过正经的功夫电影。

　　不过相比于对甄籽丹的追捧，业内反而对于嘉禾的眼光、对电影的运作以及深厚的底蕴感到叹为观止。

　　大家很明显就能看出，刚开始嘉禾集团对于《叶问》是不怎么看中的，当时也还是嘉禾影业香江公司在主控宣传，所以声势不大。

　　但就在上映前的半个月左右，《叶问》这部电影被嘉禾集团接手，进行了大规模的宣传。

　　显然，嘉禾集团是看出了《叶问》的潜力，将本来准备放弃的贺岁档，硬生生地插了一手。

　　随后更是拉着陈诗人和《梅兰芳》捆绑宣传，直接将《叶问》炒热。

　　虽然嘉禾没有主动这样做，但是给人的感觉就是两部电影在相互炒作宣传，所以大家也是将此记在嘉禾头上。

　　但最重要的是，《叶问》这部电影真的爆了，而且口碑也极为不错。

　　这仅仅只是嘉禾集团捞起来的一部电影，就能搅得今年的贺岁档风起云涌。

　　以前嘉禾集团出品的大爆电影几乎都是嘉禾影业京城公司，但是这次却是香江公司发力，让人有种嘉禾集团全面开花的感觉。

　　不过毫无疑问，在前有《门徒》，现有《叶问》的情况下，业内谁也不敢再小瞧嘉禾影业香江公司这家专注于拍摄港片的公司。

　　时间过得飞快，转眼之间就到了十二月十六日。

　　此时贺岁档还进行地如火如荼，冯裤子的《非诚勿扰》已经蓄势待发，准备加入贺岁档的战场。

　　但是在这天，业内却被另一件事给夺去了关注。

　　刘周关于科幻电影拍摄的分享交流会在中影的大礼堂举行。

　　这次交流会，业内一些有志于拍摄科幻电影的导演甚至摄影师几乎都来了。

　　像大导演如张一谋、徐可、宁昊，甚至和刘周不对付的冯裤子也过来了。

　　还有其他大大小小的导演，甚至是电影学院的学生，总共加起来有将近两百个人，刘周都已经看见了好几个熟悉的面孔。

　　从这也可以看出，《火星救援》的巨大成功，对于行业内的震动和诱惑有多大。

　　其实科幻电影，一直都是国产电影里很另类的一个分类。

　　原时空，未来十多年，不断有人问：

　　为什么华夏出不了好的科幻片？

　　很多人说出了各种各样的原因，有说特效的，有说人才的，有说电影工业的，甚至还有说传承的等等等等。

　　不过大部分都说不到点子上。

　　目前当今世界上，除了漂亮国，也就只有北极熊一直在拍科幻片，而且他们都有自己的风格、体系。

　　而这两个国家，都是上世纪的大国，科技大国！

　　毕竟科幻片，是科技和想象力的完美融合。

　　而除了科技以外，还得要有足够的市场，无论是本土市场，还是能够辐射到的海外市场。

　　毕竟科幻电影，尤其是大制作的成本都很高，如果没有足够的市场，是不可能将科幻这个电影类型撑起来的。

　　可能很多人不知道的是，科幻电影最先是诞生于法国。

　　但现在不仅法国，就算是整个欧洲，几乎都没有本土科幻了。

　　当好莱坞科幻大片横行的时候，欧洲各个国家也曾试图拍科幻大片迎战。

　　但最终的结果却是一败涂地，有很大一部分原因就是因为各个国家的市场完全不够。

　　所以科幻大片的核心就是：

　　科技和市场！

　　缺一不可！

　　其实现在的北极熊的科幻电影也只是勉力支撑了，因为他们的电影市场也不大。

　　整个北极熊有一个多亿人口，但是过去十多年到现在，票房最高的科幻电影却是《终结者3》的一千两百万美元。

　　这个成绩还不如现在甚至是五年前的内地。

　　不过北极熊的市场不是很大，但是他们拍摄科幻大制作的成本也不是很高。

　　因为他们拍摄电影，会得到航天局以及各个部门的全力协助。

　　比如北极熊鼎鼎大名的太空三部曲，就得到了航天局的全力支持。

　　所有电影里需要的设备，能用真的，人家航天局全都从仓库里给拉了出来。

　　但拍出的电影质量却非常不错，其中《太空救援》甚至有一些人认为比《地心引力》更好。

　　这部电影确实非常有战斗民族的风格，在太空中抡大锤修飞船，确实猛！

　　其实按理来说，未来几年，内地是足够具备科幻片大片生存的土壤。

　　那时华夏电影市场已经超过了一本，成为全球第二大电影市场。

　　除了市场，科技也跟上了，能得到足够的支持和技术参考。

　　不仅是市场和科技，就连特效，其实都够用，后世的华夏特效水平真不差。

　　特效的核心还是渲染，现在可以用超算，未来还有云渲染。

　　就像《流浪地球》，用的就是华为云。

　　所以，对于科幻电影的诞生，内地可谓是不缺任何条件。

　　但是最终的结果却是，仅仅只出现了一部《流浪地球》。

　　为什么？

　　主要原因还是创作理念！

　　第五代导演除了老谋子不可能拍科幻片，他们不仅能力不足拍不了，同时文艺至上的理念也根深蒂固，让他们不屑于拍摄科幻片这样的商业电影。

　　唯有老谋子，虽然出身第五代，但是思想却还没禁锢，一直在尝试新的电影类型。

　　比如历史上的《三枪拍案惊奇》也是他的一次尝试，但是因为被张卫平蛮横地插手，导致电影最后成为大烂片，也成为老谋子的污点。

　　所以只要让老谋子接触学会了拍摄技巧，他是很容易上手的。

　　除了第五代，第六代导演就更不用说了，他们还不如第五代呢。

　　至于香江导演也不会拍，香江电影虽然不乏经典，但是总体给人一种小家子气的感觉。

　　所以对于这种大气的科幻电影，香江导演几乎都力有未逮。

　　所以今后内地科幻电影想要起来，还需要靠现在年轻一辈甚至是还在上学的这一代电影人。

　　因为老一辈的导演几乎都已经定型，唯有新一代他们才更能接受新鲜事物。

　　历史上内地虽然具备了一切诞生科幻电影的土壤，但是科幻的火苗却非常微弱。

　　主要原因就是起步太晚了，到了那个时候，现在的年轻一辈导演，其实也已经有些定型。

　　比如宁昊，他虽然是和郭凡一起去的好莱坞学习，但是他却无法拍出纯正的科幻电影。

　　他的那部《疯狂的外星人》只是套着科幻的皮，内核还是喜剧片。

　　而到了那时，虽然文娱产业市场那么大了，却反而没有太多的新人导演冒头，大部分资源还是被那些已经成名的导演所占据。

　　所以那个时候，新人导演就算接受新鲜事物的能力更强也没什么用，机会压根落不到他们头上。

　　现在这个时候，时间刚刚好。