华娱天骄：从小致郁刘天仙 第173节

　　如果他们兄妹俩是在其他任何一家主流唱片公司，敢提出这种发歌模式，绝对会被唱片公司的老板当成疯子，直接扫地出门。

　　毕竟，在传统模式下，单曲想要火，就要公司花大力气去推广、去打榜。

　　好不容易把一首歌推火了，正是发专辑趁热打铁收割市场的时候，你却跟老板说“我不发专辑了”，这不是扯淡吗？

　　不发专辑，公司前期投入的宣发成本怎么收回来？

　　所以说啊，还好洛伊泽自己就是老板，并且名声大到不需要花太多力气去推广。

　　只要《上帝是个女孩》火了，他的第一张单曲CD也跟着火，那后续发什么，市场都会惯性地跟着火。

　　关键是，这个模式还完美契合了他的个人需求：既能保持神秘感，又能顺便带火刘茜茜。

　　让她成名，却不让她受累；让她享受聚光灯，却不过度曝光；

　　让她品尝到音乐带来的快乐和成功，却不用去承受商业化带来的疲惫和压力。

　　洛伊泽有时候都快被自己这种无私的奉献精神感动哭了，这么好的哥哥，却始终换不来一声心甘情愿的“哥哥”，这还有天理吗？还有王法吗？

　　唉。

　　至于他为自己选的第一首出道单曲，名为《Baby》。

　　这首歌，旋律简单、副歌洗脑、节奏感强，非常符合他目前的年龄设定。

　　作为青春偶像的第一首歌，它能瞬间抓住全球年轻听众的心。

　　而且，MV的舞蹈也很有标志性，极具传播潜力。

　　原版那小子根本不会跳舞，但他会啊！

　　用它来打响头炮，堪称完美的开局。

　　剩下一首，依旧是那位叫贾斯汀·比伯的作品——《Stay》。

　　这是一首深情的快歌，比《Baby》更成熟，情感更深邃，节奏感同样抓耳。

　　在用《Baby》打开市场后，放出这首歌，能展现出他音乐风格的多样性和深度，让听众对他的下一首作品，产生更强烈的期待。

　　这两首歌的原版都是双人合唱，但他不想费那个力气去另找合作对象。

　　他自己的声线，完全可以驾驭两个声部。

　　主要是，厂牌也没有什么新人歌手需要他带。

　　最后，那首和刘茜茜合唱的第五首压轴歌曲，他准备了两个备选方案：一首是烟鬼组合的《我想要的不过如此》，另一首是sia的《势不可挡》。

　　本来两首都是为《自然法则》准备的，不过……算了。

　　总之，两首都是传唱度极高的励志神曲。

　　唯一的区别是，前者更浪漫、更和谐、更梦幻一点。

　　而后者则充满了力量感，“对抗性”极强。

　　这两首歌都不是男女对唱的歌曲，都需要进行大刀阔斧的重新编排。

　　洛伊泽打算根据前面四首歌发行后，外界对他们兄妹俩的舆论反应，来选择最终使用哪一首。

　　如果外界的夸赞声多一些，大家喜欢看他们温馨有爱的互动，那就选《我想要的不过如此》，塑造一对梦幻且浪漫的有爱兄妹形象。

　　反之，如果争议和质疑声很多，那就选《势不可挡》，不再是浪漫兄妹，而是两个背靠背、对抗全世界的战斗伙伴！

　　不过，还是那个老问题，就刘茜茜那软糯的小奶音，让她去唱“I'm unstoppable”？

　　那感觉就像一只小奶猫在龇牙，毫无威慑力，反而有点可爱。

　　而且，凭洛伊泽现在的年龄和全球声望，前面四首金曲想要收到差评，估计很难。

　　除非……他把《上帝是个女孩》还给刘茜茜去唱，那或许会引来一些争议的声音。

　　但已经决定过的事情，就没必要再改了。

　　《上帝是个女孩》的歌词和主题太有争议性，并不适合一个亚裔未成年女孩来演唱，很容易在欧美引来部分宗教人士的抗议。

　　万一遇到极端一点的，甚至会把矛头直接指向刘茜茜本人。

　　还是稳妥一点，在漫天的夸赞声中，愉快地发行单曲碟的好。

　　所以，《势不可挡》大概率会被排除掉。

　　《我想要的不过如此》目前最合适，这首歌难度不高，刘茜茜的小奶音也契合副歌部分，这歌的儿童合唱版也多，契合度拉满。

　　MV的话，小刘同学还是别露脸了。

　　该省省，一支高质量的MV拍下来，随随便便就是几十上百万美元。

　　要不是为了打响自己出道的第一炮，洛伊泽自己都懒得露脸，就想保持神秘，馋死那帮粉丝。

　　至于第三首合唱歌曲的MV，倒是可以玩点大的。

　　到时候，完全可以拍成一部“史诗级”的微电影，把脑海里那些超级英雄电影的酷炫分镜和概念画面，提前借鉴过来用一用。

　　总共六首英文流行单曲，看似不多，但其实他要弄的歌不止这些。

　　国内还有一张专辑呢，他早就为《浮光》配上了9首歌，组合成一张史诗级纯音乐专辑。

　　不能浪费了春晚的热度。

　　等春晚播出后，就跟上一整张专辑，将热度彻底引爆和变现。

　　而且，他已经太久没在国内发专辑，不知道的还以为他在国外心野了，看不上国内市场了呢。

　　还别说，之前真有国内媒体这么报道，说他赚了美金，忘了初心……

　　所以，这张专辑，必须诚意拉满。

　　除了主打曲《浮光》之外，洛伊泽又从自己的曲库中，精挑细选出了另外九首国风韵味十足的纯音乐，共同组成了这张专辑。

　　这九首作品，分别是：

　　《空山》、《千年》、《惊鸿》、《浮云齐》、《柔和之光》、《江上清风游》、《遥远的旅途》、《故宫的记忆》以及那首《风居住的街道》。

　　每一首，都足以单独作为一部历史纪录片的配乐。

　　将它们组合在一起，大概能让一些华夏儿女血脉贲张吧。

　　说实话，这样一张纯粹的国风电子纯音乐专辑，在千禧年这个时间点出现，显得既干净又新潮。

　　而为了达到最完美的效果，里面有很多独特的音色和采样，都是洛伊泽自己反复琢磨、合成出来的。

　　这份诚意，比起在国外只发单曲的抠门行为，要显得“实在”太多了。

　　除了这张主攻国内市场的国风专辑外，洛伊泽还打算在漂亮国，发行一张新的纯音乐专辑。

　　不，也不能算是新吧，因为这里面的很多曲子，都是他在第一张钢琴专辑里弹奏过的。

　　只不过，钢琴版，只是初级版。

　　他脑海中用电子乐编织出的完整版，才是它们本来的面貌。

　　当时只是因为电子乐的制作技术不发达，再加上他也没地方系统学习，所以才退而求其次，用钢琴来呈现。

　　现在，他已经掌握了足够的技术，能将脑海里的原版完美复刻出来，自然要想办法，让这些真正的成品问世。

　　如果一张专辑凑不够十首歌，那就再从记忆里加几首新的进去，反正他的存货，多得是。

　　关键是，他第一张钢琴专辑和国内出版商的版权合作协议，马上就要到期了。

　　他完全可以无压力地进行全球发行，而不用特意跳过国内市场。

　　两张风格迥异的纯音乐专辑，，一张主国内，一张主国外，在世界的舞台上，同时绽放。

　　再加上他那六首英文单曲……

　　说实话，光是想想这些工作量，洛伊泽就感觉自己已经忙得快要飞起了。

　　就这还不算完。

　　还有那部即将开拍的《秋天的童话》，不对，现在为了配合档期，应该叫《冬日童话》了。

　　别忘了，这部电视剧的全套OST也需要他来亲自操刀主导。

　　当初他之所以要抢下这个任务，除了想借此布局亚洲的音乐市场外，更多的是因为，他脑子里还装着好几首韩语情歌。

　　漂亮国、华夏、棒子国，三条音乐战线，这满满当当的计划表，已经填满了明年一整年的所有空隙。

　　当然，这是音乐上的，还有影视、互联网、专利……

第190章 OST野心过度

　　承包整部剧的OST，看似是在给KBS电视台谋福利，但账不是这么算的。

　　洛伊泽想要的，是借助KBS这个国家级电视平台，不花一分钱的宣发费用，去与整个棒子国最顶级的录音棚、乐手、制作团队建立深入合作，布局市场。

　　搞定人脉资源，再借助他的国际名声，弄一家空壳公司杵在棒子国，等着人材自己削尖了脑袋往公司投简历就行了。

　　这可是走向世界的机会啊！辛辛苦苦当那么多年练习生，难道只甘心在小小半岛混吗？

　　至于为什么选择棒子国，而不是音乐市场更为庞大的霓虹。

　　因为霓虹他插不进去。

　　这个岛国，已经形成了自给自足的音乐生态圈，那些音乐巨头，不可能放他一个外部资本进场。

　　更别说还有审美上的差异，对方有自己独特的审美，受众群体壁垒极高，连许多欧美金曲都很难火进去。

　　这种水晶壁垒，没必要去硬碰。

　　至于华夏……额，说句不好听的，现如今的泱泱大国在流行文化上，纯粹就是被辐射的对象，根本不具备辐射周边的能力。

　　整体唱片工业太过初级，盗版问题也严重，在华夏玩音乐，别说辐射周边国家了，能让唱片公司活下去都称得上一句牛逼了。

　　所以，思来想去，最合适的地方，还得是棒子国。

　　这个半岛国家，现在对出海充满渴望，不仅不排外，对外来的资本还甘之若饴，只要能帮助他们实现走向世界的目标，来多少他们都能乖乖躺好。

　　再加上他们市场新，蛋糕大，没有形成真正的垄断巨头，人才培养和基础设施又非常完善。

　　还有着极度渴望被强者“征服”的开放心态，以及等级森严的社会结构，一个前后辈制度，再有才的人都得低头，还有比这更好掌控的地方吗？

　　最主要的是地理位置好啊，别看被夹在那仿佛生活不能自理一样，但近水楼台，如今它们的韩流已经开始对华夏、港台、东南亚产生了辐射，是最适合建立亚洲基地的地方。

　　往后以棒子国为基地，利用棒子国音乐天才迫不及待想要合作的机会，把这些人拉拢过来，建立一个亚洲音乐基地，再用一首首好歌，借助棒子国市场，慢慢辐射周边，直到辐射整个亚洲市场。

　　甚至还能去敲霓虹的门，敲不开就踹，总有开门的一天。