华娱1993：我是歌手 第37节

　　“朝阳，初升的太阳？”

　　“对。”

　　沈浪点了点头：“朝阳，新的开始，代表着一种旺盛的生命力，对未来充满希望，对生活充满希望。”

　　专辑名，也不是随便取的。

　　这个希望，既是代指摇滚乐，也是内地乐坛，同时还寄托了对未来的无限期许。

　　个人，民族，乃至国家。

　　正好也跟《yellow》的MV相对应，契合专辑想要表达的主题。

　　“好名字！”

　　陈绍宝笑着道：“太阳是恒星，巨星，这个象征意义很好，我有预感，你一定能成为这个时代的一颗巨星。”

　　“前途无限，光明无限！”

　　看。

　　这就是一万人眼中有一万个哈姆雷特，虽然陈绍宝说的跟沈浪想要表达的不太一样。

　　但朝阳是一块砖，哪里需要哪里搬。

　　甚至你能把他理解为‘朝阳区’的chao阳，理解为沈浪在自省，时刻警醒自己，朝阳区的老百姓有多厉害。

　　吾日三省乎吾身，做一个正能量的人。

　　“哈哈，我也有这种预感。”

　　陈建添笑呵呵的附和道：“像沈浪这样的天才音乐人，如果不火，那绝对不是沈浪的问题，而是市场的错。”

　　接着，双方又聊起了专辑封面设计。

　　聊到这事，双方爆发了一场分歧。

　　“沈浪，你的意思我明白，但以你的外形条件，如果不印在专辑封面，简直是损失。”

　　陈绍宝虽然持有不同意见，但总体还是心平气和，毕竟，沈浪目前还是红星的人，宝丽金只是除内地之外的华语区代理发行人。

　　“你知道吗？”

　　“如果用你说的，用朝阳初升的画面做封面，这张专辑至少会少卖20万张，是至少，你懂我意思吗？”

　　“很多歌迷，她不懂音乐，她们只看脸的，你都不知道，那些小姑娘追星有多疯狂。”

　　“前段时间，黎民来燕京开演唱会，那些小姑娘知道他喜欢喝酸奶，黎民下榻的酒店堆满了成堆成堆的酸奶，酒店周边的酸奶店都被买空了！”

　　沈浪微微一笑：“邵宝哥，你说的我都懂，但是我还是坚持我自己的观点。”

　　虽然沈浪很想红，但《朝阳》是他前世今生第一张录音室专辑，它的意义特殊。

　　为此，他可以牺牲一部分利益。

　　一如签约红星生产社。

　　既然是摇滚专辑，那就摇滚到底，在沈浪的观念中，摇滚乐不是那种虚无的叛逆思想。

　　那些太虚。

　　摇滚乐的叛逆，不是思想。

　　思想什么的，那都是歌手赋予的额外底色，摇滚乐真正叛逆的地方在于‘音乐形式’的叛逆。

　　在歌曲制作越来越复杂的年代，一群人反而去做简单的音乐，这才是叛逆。

　　朋克就是其中的典型。

　　对比编曲繁复的流行乐，朋克无疑是一种‘极致简单化’的音乐，常用的三和弦套路，普通人练上一两个月就能玩。

　　此外，摇滚乐和流行乐的区别还有很多。

　　狭义上的流行乐，更注重人声，以及歌手的个人包装，宣传也是以歌手本人为主。

　　而摇滚乐中，器乐才是重点。

　　人声与器乐的对抗，也是摇滚乐迥异于流行乐的地方。

　　衍生到专辑封面，摇滚乐的专辑封面很少突出歌手个人、乐队，多以抽象画，或者概念图为主。

　　反观国内外流行歌手的专辑，他们的专辑封面基本都是歌手个人形象硬照。

　　这就是最直观的宣传企划区别。

　　摇滚乐的宣传重点不在人，而在作品本身。

　　举个不恰当的例子，流行乐是标准生产模式化下的大众商品，摇滚乐则是更个性化的特殊定制商品。

　　前者可以大规模协同作战，词曲、编曲、唱，可以交给不同的部门，或者个人完成，摇滚乐作品基本是乐队成员之间的创作。

　　两者没有高下之分。

　　作为个人第一张专辑，沈浪玩的是标准。

　　既然是定标准，方方面面自然都要兼顾，从制作，到宣传企划，重点都在歌身上。

　　包括后续的混音，人声也不会太突出，顶多跟伴奏持平，不会喧宾夺主，过分突出人声。

　　至于下一张专辑？

　　那就无所谓了。

　　发RnB专辑，别说拍个人形象照片，就是拍肌肉展示，卖肉都行。

第34章 没有人能在我的BGM里打败我

　　次日。

　　沈浪跟陈建添一起去机场送别了陈绍宝，临别之际，陈绍宝还不忘催促沈浪，尽快完整专辑录制。

　　他很想尽快看到专辑成品。

　　这一次，陈绍宝虽然没有成功签约沈浪，但也不算无功而返。

　　首先，他签下了沈浪的大中华区代理权，留下了未来转签的引子，其次，他还收获了两个小小的‘人情’。

　　除了张果荣签名CD的事，沈浪还有一件事拜托陈绍宝。

　　买一份授权。

　　1975年，齐柏林飞艇发行的单曲《kashmir》（克什米尔）的改编授权。

　　齐柏林飞艇的名字里虽然有‘齐柏林’三个字，但他们却跟德意志没什么关系，他们是英格兰殿堂级摇滚乐队。

　　69年出道，音乐涉及乡村、布鲁斯、硬摇滚、雷鬼、funk等多种曲风，皇后乐队、枪花乐队等知名乐队，都受到了齐柏林飞艇的影响。

　　如果要在全球范围内评选历史前五的摇滚乐队，披头士、滚石和齐柏林飞艇，必占三个席位。

　　沈浪要买《kashmir》的改编授权，主要是为了新专辑的intro。

　　intro，中文翻译为前奏，在音乐专辑里，intro就是专辑里的序曲，用来奠定整张专辑的基调。

　　多用于概念性专辑，围绕整张专辑的主题，为其服务。

　　在沈浪最初的方案中，一共选了两首纯器乐的歌，一首是摇滚版卡农，另外一首是《热血高校》里的BGM《Into the Battlefield》（奔赴战场）。

　　前者是由古典乐改编而来，后者是《热血高校》原声带，小粟旬（泷谷源治）专属战斗BGM，又名‘制霸铃兰の小曲’，也是‘探店齁比多，真假厨子说’的常用BGM。

　　《奔赴战场》的主基调是摇滚乐，单曲里还加入了大量电子音乐、弦乐元素。

　　相较而言，《奔赴战场》更合适专辑《朝阳》的主题。

　　毕竟，《朝阳》是摇滚乐的元素大融合，横跨多种曲风。

　　但《奔赴战场》有一个缺陷。

　　它跟齐柏林飞艇75年发行的《克什米尔》撞曲了，riff和鼓点，都极其相似。

　　立本作曲家大坪直树在创作时，如果没有借鉴这首歌，沈浪可以把头拧下来，给对方当球踢。

　　后世，邓梓琪改编的《龙卷风》，前奏部分也参考了这首《克什米尔》。

　　沈浪让陈建添买合成器，就是为了把《奔赴战场》搞出来。

　　其实，哪怕他不买授权也没多大干系。

　　大不了找个借口，说没听过这首歌，以国内现在的市场环境，淘一张齐柏林飞艇75年发行的专辑，难度并不低。

　　或者嘴硬到底，表示只是撞了‘和弦’和‘鼓点’，毕竟《奔赴战场》不是全抄《克什米尔》。

　　两者不是完全相似，只是部分相似而已，整体编排并不一样，即便不买授权，他也能用‘致敬’当借口。

　　齐柏林飞艇告不了他抄袭。

　　但，为了避免‘黑历史’被挖出来，沈浪还是决定走正规路线。

　　买下正版的改编授权。

　　只是改编授权，又不是翻唱，价格不会太贵，顶多几千刀到一万刀。

　　这钱，当然是由陈建添陈老板负担。

　　沈浪一个‘穷鬼’，哪买得起？

　　送别陈绍宝，沈浪跟陈建添各回各家，陈建添要去约见音像出版社的领导，商量日后的发行工作。

　　而沈浪。

　　他得先去一趟‘亚当与夏娃保健中心’。

　　得进点货啊。

　　昨天下午、晚上，他根本没时间去买套。

　　为了小兄弟着想，必须多买几盒。

　　进货途中，沈浪发现‘亚当与夏娃’还卖黑丝，连带着，他又买了七八条丝袜。

　　那依那大长腿，不穿上丝袜，怪可惜的。

　　花了五百多块巨资，沈浪拎着一个黑色袋子，斗志昂扬地走出了‘亚当与夏娃’。

　　虽然TT价格贵了一点，一盒9块8毛，内含三只，平均一只3块3毛，但再贵，它也值得。

　　沈浪一口气买了四十盒，差点把店里库存买空。